Frank Frazetta – Der Pate der Fantasy-Kunst

Der amerikanischer Künstler Frank Frazetta ist ein bekannter Name in Comic-Illustrationskreisen. Frank Frazettas Werke sind mit Bleistift, Tusche, Aquarell- und Ölfarben gemalt und zeigen meist halb bekleidete Menschen und wilde Tiere in Science-Fiction- und Fantasy-Szenarien. Frank Frazetta wird auch als „Conan-Künstler“ bezeichnet, denn seine Bilder zeigen oft die mythische Figur Conan den Barbaren. Lass uns mehr über das Leben dieses berühmten Illustrators erfahren.

Das Leben von Frank Frazetta

Frank Frazetta gilt als einer der größten Illustratoren des 20. Jahrhunderts und ist bekannt für seine Buchcover, Comic-Illustrationen, Plattencover, Poster und Gemälde. Ursprünglich fertigte er aus finanzieller Not heraus Illustrationen für Comics an, was sich als lukrativer Markt erwies, bis der Markt für Comics zu schwinden begann. Dies veranlasste den Künstler, sich auf dem Illustrationsmarkt umzusehen, wo er mit Buchcovern und Filmplakaten erfolgreich war.

Cover von Famous Funnies Nummer 212 (Juli 1954) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Frühes Leben

Frank Frazetta wurde in Brooklyn, New York City, als einziger Junge von vier Geschwistern geboren. Er verbrachte viel Zeit mit seiner Großmutter, die seine Kunst schon im Alter von zwei Jahren förderte. Wenn er etwas zeichnete, war sie diejenige, die sagte, dass es fantastisch sei und ihm einen Dime gab, damit er weitermachen konnte. Manchmal hatte er nur Klopapier, um darauf zu skizzieren. Als er älter wurde, begann er, für sein Alter ungewöhnliche Dinge zu zeichnen.&nbsp

Er erinnert sich, dass die Dozenten immer fasziniert von dem waren, was er machte, was es schwierig machte, von ihnen etwas beigebracht zu bekommen.

Also besuchte er die Brooklyn Academy of Fine Arts, als er acht Jahre alt war, und sogar die Dozenten dort waren von seinen Fähigkeiten erstaunt. Frazetta behauptet, dass der dortige Lehrer, Michel Falanga, dem jungen Schüler keine neuen Techniken beigebracht hat. Stattdessen kam er herein und sagte nur, ob ihm etwas gefiel, oder machte höchstens ein paar Vorschläge. Allerdings war sein Englisch nicht sehr gut und die Gespräche waren minimal. Frazetta sagt, dass er eigentlich mehr von den anderen Schülern als von den Lehrern gelernt hat.

Frühes Werk

Im Alter von 16 Jahren begann Frank Frazetta, der schon immer eine Comic-Karriere anstrebte, in der Werkstatt des Comic-Zeichners Bernard Baily Bleistiftsäuberungen durchzuführen. Bei seinem ersten Comic-Job tuschierte er den achtseitigen Comic Snowman für die Dezemberausgabe 1944 von Tally-Ho Comics. Da es damals in Comics nicht üblich war, ausführliche Danksagungen aufzuführen, ist es schwierig, eine vollständige Liste von Frank Frazettas Werken zu finden. Seine nächste dokumentierte Comicarbeit war in der Juli-Ausgabe 1946 von Treasure Comics #7.

Cover von Famous Funnies Nummer 211 (Dezember 1953) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

In einem Interview im Jahr 1991 würdigte Frazetta Graham Ingels als die erste Person in der Comicbranche, die seine Fähigkeiten bemerkte und ihn 1947 bei Standard Comics einstellte. Für Famous Funnies entwarf Frazetta militärische und humanitäre Geschichten sowie Onepager, die die Vorzüge des Gebets und die Gefahren des Drogenkonsums propagierten. Im November 1956 heiratete er Eleanor Kelly in New York City und das Paar bekam vier Kinder. Nachdem er neun Jahre lang für Al Capp gearbeitet hatte, kehrte er 1961 zu den Illustrationen für Comics zurück. Außerdem assistierte er Will Elder und Harvey Kurtzman bei einigen Strips des rassigen Parodie-Comics Little Annie Fanny , der regelmäßig im Playboy Magazin erschien.

Buchcover und Hollywood

Frank Frazettas Zeichnung von Beatle Ringo Starr für eine Werbeparodie des Mad-Magazins im Jahr 1964 weckte das Interesse der United Artists-Studios. Er wurde kontaktiert, um das Filmplakat für What’s New Pussycat? zu gestalten und erzielte sein Jahreseinkommen an einem Tag. Danach produzierte er mehrere weitere Filmplakate. Frazetta entwarf auch Illustrationen für den Markt der Abenteuerromane, insbesondere für die Taschenbuchausgaben. Seine künstlerische Darstellung von Robert E. Howards Conan dem Barbaren veränderte das Genre ästhetisch und hatte einen großen Einfluss auf nachfolgende Generationen von Malern.

Wie Frazetta einmal sagte, spiegelten seine Titelbilder nur zufällig die Erzählungen im Inneren der Bücher wider.

Er hat nicht einmal etwas gelesen. Er entwarf Conan so, wie er ihn sich vorstellte. Es war eine ziemlich „schroffe“ Ästhetik, die sich als beliebt erwies. Was die Tatsache angeht, dass die Cover ohne jeglichen Bezug zur eigentlichen Buchhandlung illustriert wurden – niemand, der die Bücher kaufte, hat sich je beschwert und der Conan-Künstler hat einmal erklärt, dass er bezweifelt, dass sie sie überhaupt gelesen haben. Es handelte sich hauptsächlich um Ölgemälde, obwohl er sie auch mit Tusche, Aquarell und Bleistift schuf. Für die Kriegs- und Horrorpublikationen Eerie, Creepy, Blazing Combat und Vampirella, die von Warren Publishing herausgegeben wurden, schuf Frazetta Titelbilder und einige schwarz-weiße Comicgeschichten.

Franks Enkelin Sara Frazetta posiert vor einem originalen Vampirella-Gemälde von Frank Frazetta im Frazetta Art Museum in Boca Grande, Florida (2020); Webz1700, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Vom Casting bis zur letzten Einstellung waren Frank Frazetta und Ralph Bakshi maßgeblich an der Entwicklung der Live-Action-Segmente beteiligt, die für die Rotoskop-Animation im Film Fire and Ice verwendet wurden. Nach der Premiere des Films widmete sich Frazetta wieder seinen Gemälden und Tuschezeichnungen. Eine Reihe von Künstlern haben Frank Frazettas Gemälde als Albumcover verwendet. Der Leadgitarrist von Metallica, Kirk Hammett, kaufte 2009 das Coverbild für die Taschenbuchveröffentlichung von Conan der Eroberer.

Späteres Leben

Frazetta eröffnete Frazetta’s Fantasy Corner in einem ehemaligen Freimaurer-Gebäude in East Stroudsburg, Pennsylvania, in den frühen 1980er Jahren. In dem Gebäude befand sich auch das Frazetta-Kunstmuseum, in dem sowohl seine eigenen Werke als auch die anderer Künstler in einer eigenen Galerie ausgestellt wurden. Quantum Cat Productions produzierte von 1998 bis 1999 die Zeitschrift Frank Frazetta Fantasy Illustrated, die auch Titelbilder und Zeichnungen von Frazetta enthielt. In seinen letzten Lebensjahren litt Frazetta unter einer Reihe von gesundheitlichen Problemen, darunter eine Schilddrüsenerkrankung, die viele Jahre lang nicht diagnostiziert wurde. Mehrere Schlaganfälle führten dazu, dass sein rechter Arm praktisch gelähmt war;

Mit seiner linken Hand hat er sich das Zeichnen und Malen wieder beigebracht. Bis 2009 lebte er auf einem Anwesen in den Pocono Mountains in Pennsylvania, wo er ein kleines Museum für die Öffentlichkeit eingerichtet hatte.

Eleanor, seine Frau, starb am 17. Juli 2009 nach einem jahrelangen Kampf mit der Krankheit. Steve Ferzoco und Rob Pistella wurden daraufhin beauftragt, sich um seine geschäftlichen Belange zu kümmern. Frank Frazettas ältester Sohn wurde kurz nach Eleanors Tod unter dem Vorwurf verhaftet, Kunstwerke von Frank Frazetta im Wert von 20 Millionen Dollar aus dem Museum gestohlen zu haben. Mit Hilfe von zwei Komplizen brach Frank Jr. in das Museum ein und stahl 90 Gemälde nach einem Streit um das Familienvermögen. Laut der eidesstattlichen Erklärung sagte Frank Jr. dem Polizisten, dass er eine Erlaubnis von Frank Frazetta habe. Der Polizist kontaktierte Frazetta Sr., der erklärte, dass er seinem Sohn keine Erlaubnis erteilt hatte, das Museum zu betreten oder Kunstwerke zu entwenden.

Cover von Famous Funnies Nummer 213 (September 1954) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Bill Frazetta, der jüngste Sohn, erklärte, dass die Kunstwerke zu einem Unternehmen gehörten, dessen Verwaltung er sich mit seinen Schwestern teilte, und dass die Kunstwerke im Museum bleiben sollten. Frank Jr. argumentierte, dass er die Kunstwerke vor einer Versteigerung gemäß den Anweisungen seines Vaters schützen wollte, der ihm die Vollmacht erteilt hatte, über seinen Nachlass zu bestimmen. Frank Sr. erklärte, dass er über das Verhalten seines Sohnes verwirrt war. Danach gab die Familie Frazetta eine Erklärung ab, in der sie erklärte, dass alle Kinder von Frank Frazetta von nun an zusammenarbeiten würden, um seine Kunstwerke zu fördern. Frazetta starb am 10. Mai 2010 in einem Krankenhaus in der Nähe seines Wohnorts in Florida an einem Schlaganfall.

Das Erbe von Frank Frazettas Gemälden

Mehrere Künstler aus dem Science-Fiction- und Fantasy-Genre wurden von Frazetta beeinflusst. In einem Interview von Alan Arnold aus dem Jahr 1979 lobt der Filmemacher George Lucas die Kunstwerke von Frank Frazetta und merkt an, dass er ein Liebhaber der Comic-Kunst ist und sie sammelt. Er erwähnte auch, dass er eine Reihe von modernen Illustratoren bewundert, die im Science-Fiction- und Fantasy-Genre arbeiten. Er sagte, dass er sie mag, weil ihre Ideen und Gedanken so phantasievoll sind und dass Zeichner wie Frazetta einen raffinierten Stil haben. Guillermo del Toro, ein Oscar-nominierter Regisseur, erklärte 2010, dass Frazetta ein Künstler sei, der die Fantasy-Kunst des 20. Jahrhunderts neu definiert habe.&nbsp

Del Toro behauptete weiter, dass er für jedes seiner Werke eine zusätzliche erzählerische Ebene entwickelte und der Welt ein neues Pantheon von Helden gab.

Viele Menschen aus verschiedenen Bereichen und Disziplinen haben ihn als großen Einfluss auf ihre Werke genannt, wie zum Beispiel der Nintendo-Spieleentwickler Yusuke Nakano, der Musiker und Fantasy-Künstler Joseph Vargo, die Comiczeichner Shelby Robertson und Marc Silvestri und der Fotograf Mark Seliger, um nur einige zu nennen. 2013 tourte Holly Frazettas Sammlung von Frank Frazettas Kunst durch die Vereinigten Staaten und zeigte sie auch öffentlich auf Comic-Veranstaltungen. 2014 gründete sie zusammen mit ihrer Tochter Sara Frazetta die Frazetta Girls. Die Firma Frazetta Girls betreibt einen Online-Shop mit authentischen Frank Frazetta-Produkten und hat eine beachtliche Social-Media-Präsenz mit regelmäßigen Posts von Frank Frazettas Bildern. Holly Frazetta verkündete die Wiedereröffnung des Frazetta Art Museum in Boca Grande, Florida, im März 2020.

Cover von Famous Funnies Nummer 209 (Dezember 1953) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Frank Frazettas Kunststil

Frazetta ist vor allem für seine Science-Fiction- und Fantasy-Kunstwerke bekannt, aber auch für seine Beiträge zu Comics und Plattencovern. Sein Kunststil war eine ausgeprägte Mischung aus Romantik, Realismus und Übertreibung, und er war ein Experte darin, Licht und Schatten für dramatische Effekte zu nutzen. Zu den Künstlern, die Frazetta beeinflussten, gehörten die Zeichner J.C. Leyendecker und Howard Pyle sowie die Meister Rembrandt, Michelangelo und Rubens. 

Populärkultur, vor allem Pulp Fiction und Comics, beeinflussten ihn ebenfalls.

Frank Frazettas Bilder zeichneten sich durch starke, ausdrucksstarke Linien, übertriebene Figuren und dramatische Beleuchtung aus. Seine Kompositionen zeigten in der Regel starke und muskulöse Krieger, spärlich bekleidete Frauen und furchterregende Monster. Er war besonders begabt darin, Bewegung und Action in seinen Bildern darzustellen. Frazettas visueller Stil hatte einen erheblichen Einfluss auf das Fantasy- und Science-Fiction-Genre, und viele Künstler erkennen ihn als Inspiration an.

Seite aus Exciting Comics #59 (1948) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Seine Bilder sind auf zahlreichen Buchdeckeln, Filmplakaten und Plattencovern zu sehen und er gilt als einer der einflussreichsten Fantasy-Maler des 20. Jahrhunderts. Frazettas Stil hat sich im Laufe seiner Karriere verändert, vor allem was die Verwendung von Farben angeht. Seine frühen Werke waren voller lebendiger Farben, aber später wurden sie düsterer und schwermütiger. Er versuchte sich auch in vielen Medien, wie Aquarell, Ölfarbe und Feder. 2009 erlitt Frazetta einen Schlaganfall, der ihn daran hinderte, seine dominante Hand zu benutzen. Trotz dieses Handicaps machte er weiterhin Kunst mit seiner nicht-dominanten Hand und entwickelte sogar eine neue Maltechnik, die lockerer und gefühlvoller war als seine früheren Arbeiten.

Frazetta der Conan-Künstler

Frank Frazetta ist vor allem für seine ikonischen Gemälde von Conan dem Barbaren bekannt, einer fiktiven Figur, die in den 1930er Jahren vom Schriftsteller Robert E. Howard eingeführt wurde. Frank Frazettas Bilder trugen entscheidend dazu bei, die Figur populär zu machen und die visuelle Ästhetik des Sword-and-Sorcery-Genres zu etablieren. Im Laufe seines Berufslebens schuf Frazetta zahlreiche Illustrationen zu Conan, die von Zeitschriftenillustrationen über Buchcover bis hin zu Comics reichten;

Sein erstes Conan-Gemälde war für die Lancer Books-Version von Conan the Adventurer im Jahr 1966, und seine Arbeit war danach auf vielen weiteren Lancer Conan-Taschenbüchern zu sehen.

Conan wurde in Frank Frazettas Kunstwerken als gewaltiger und muskulöser Krieger dargestellt, der meist ein Schwert oder eine andere Waffe schwingt. Sein Conan wurde meist in Aktion gezeigt, wie er Monster bekämpft, Jungfrauen rettet oder Heldentaten vollbringt. Frazettas dramatische Beleuchtung und leuchtende Farben trugen dazu bei, dass seine Bilder aufregend und gefährlich wirkten. Frazettas Conan-Gemälde hatten einen großen Einfluss auf das Genre, und viele nachfolgende Darstellungen der Figur durch andere Künstler wurden von seinen Werken inspiriert. Sein Vermächtnis als einer der prägenden Künstler von Conan der Barbar lebt weiter, und seine Bilder sind ein verehrter und dauerhafter Teil des visuellen Erbes der Figur.

Ausstellungen

Frank Frazettas Bilder wurden in Museen und Galerien rund um den Globus ausgestellt und sind bei Sammlern sehr gefragt. Frazetta war auch in zahlreichen retrospektiven Ausstellungen zu sehen und hat den Bereich der Fantasy-Malerei maßgeblich beeinflusst. Das Frazetta Art Museum wurde 2008 in East Stroudsburg, Pennsylvania, eröffnet, um Frank Frazettas Kunstwerke auszustellen und sein Vermächtnis als Künstler zu würdigen. Das Museum verfügt über eine umfangreiche Sammlung von Original-Kunstwerken von Frank Frazetta sowie von Erinnerungsstücken und Souvenirs, die mit seinem Werk in Verbindung stehen. Hier ist eine Liste der bedeutendsten Ausstellungen von Frank Frazetta:

• Frank Frazetta: The Godfather of Fantasy Art (2008): Eine retrospektive Ausstellung von Frank Frazettas Kunstwerken in der Society of Illustrators in New York City.
• Frazetta: The Collection (2011): Eine Ausstellung von Frank Frazettas Kunstwerken im Museum of American Illustration in New York City.
• Frank Frazetta: Master of Fantasy Art (2019 – 2020): Frank Frazettas Kunstwerke wurden in einer retrospektiven Wanderausstellung im Norman Rockwell Museum in Massachusetts, dem Boca Raton Museum of Art in Florida und dem Frazetta Art Museum in Pennsylvania gezeigt.

Darüber hinaus wurden Frank Frazettas Bilder auch in einer Reihe von Gruppenausstellungen und Präsentationen gezeigt, wie zum Beispiel bei der jährlichen Spectrum: The Best in Modern Fantasy Art, die die Werke zeitgenössischer Fantasy-Künstler/innen präsentiert.

Cover von Famous Funnies Nummer 214 (Dezember 1953) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Dokumentation

2003 produzierte der Dokumentarfilmregisseur Lance Laspina einen Film über das Leben von Frazetta mit dem Titel Frazetta: Painting with Fire. Der Dokumentarfilm enthält Interviews mit Frazetta, seinen Freunden, seiner Familie und seinen Kollegen sowie Archivmaterial und Fotos seiner Kunstwerke. Die Dokumentation begleitet Frazetta von seiner Jugend in Brooklyn bis zu seinen ersten Erfahrungen in der Comicindustrie. Sie taucht auch in seine bahnbrechenden Arbeiten im Science-Fiction- und Fantasy-Genre ein und zeigt ikonische Darstellungen von Conan dem Barbaren und anderen bekannten Figuren.

In der Dokumentation spricht Frank Frazetta über seine Arbeitsweise, seine Inspirationen und die kreativen Probleme, mit denen er im Laufe seiner Karriere konfrontiert war, und gibt Einblicke in seine künstlerische Methodik und Ideologie.

Der Film untersucht auch den Einfluss von Frazettas Werken auf die Populärkultur, z. B. seinen Einfluss auf das Genre der Fantasy-Kunst und seine Beteiligung an der Gestaltung der ästhetischen Identität von legendären Figuren wie Conan. Fans und Kritiker lobten den Dokumentarfilm für seinen informativen Einblick in Frazettas Leben und Beruf sowie die Verwendung von Archivvideos und Interviews, um einen umfassenden Überblick über sein Werk zu geben. Der Film ist nach wie vor eine beliebte und viel beachtete Hommage an einen der bedeutendsten Künstler des Science-Fiction- und Fantasy-Genres.

Berühmte Frank Frazetta-Kunstwerke

Frank Frazetta gilt als einer der besten Comiczeichner aller Zeiten. Er wurde als Conan-Zeichner bekannt, weil er die ikonische Kriegerfigur so oft gezeichnet hat. Hier sind einige seiner bekanntesten Kunstwerke.

Cover von Famous Funnies Nummer 210 (Februar 1954) von Frank Frazetta; Frank Frazetta, Public domain, via Wikimedia Commons

Damit ist unser Artikel über das Leben und die Kunst von Frank Frazetta beendet. Auch wenn manche Leute Cartoon-Kunst als kindisch und simpel abtun, sind das keine Begriffe, die man verwenden würde, um Frank Frazettas Kunstwerke zu beschreiben. Tatsächlich wurde seine Kunst nicht nur in der Comic-Gemeinde geschätzt, sondern in der ganzen Welt, einschließlich ernsthafter Kunstsammler (sogar der Leadgitarrist von Metallica!). Auch heute noch inspirieren Frank  Frazettas Kunstwerke Illustratoren und Künstler mit ihrem lockeren, übertriebenen und doch realistischen Fantasy- und Science-Fiction-Stil, der auf der ganzen Welt bekannt und beliebt ist.

Häufig gestellte Fragen

Wer war Frank Frazetta?

Frank Frazetta war ein amerikanischer Illustrator, der als Meister der Fantasy- und Science-Fiction-Bilder berühmt wurde. Der 1928 in Brooklyn geborene Frazetta begann in den 1940er Jahren als Comiczeichner, bevor er sich auf Buchcover, Filmplakate und andere Arten von Illustrationen verlegte. Seine Kunst zeichnete sich durch einen lebendigen und ausdrucksstarken Stil aus, in dem muskulöse und heldenhafte Menschen in epische Auseinandersetzungen mit Außerirdischen, Monstern und anderen seltsamen Kreaturen verwickelt sind. Am meisten in Erinnerung geblieben ist wahrscheinlich seine Darstellung von Conan dem Barbaren. Frazettas Kunst ist in vielen Museen und Galerien auf der ganzen Welt zu sehen, und 2003 wurde sogar ein Dokumentarfilm über ihn gedreht: Frazetta: Malen mit Feuer.

Warum sind Frank Frazettas Gemälde so wichtig?

Frank Frazettas berühmte Darstellungen von Figuren wie Conan dem Barbaren haben die visuelle Ästhetik des Sword & Sorcery-Subgenres mitbegründet und einen enormen Einfluss auf die Popkultur gehabt. Sammler und Enthusiasten bewundern Frazettas Kunstwerke nach wie vor und sein Ruf als Meister der Fantasy-Kunst ist ein unauslöschlicher Teil der Geschichte des Genres. Seine Werke trugen zur Definition und Popularisierung des Fantasy-Genres bei. Die technische Kompetenz und der ästhetische Einfallsreichtum von Frank Frazettas Werken sind gleichermaßen bemerkenswert. Sein energiegeladener und ausdrucksstarker Stil mit kräftigen Pinselstrichen und leuchtenden Farben setzte neue Maßstäbe für Fantasy-Illustrationen, und sein Einsatz von Helldunkel verlieh seiner Kunst eine Tiefe und Intensität, die damals einzigartig war. Die kulturelle Wirkung von Frazettas Kunst ist bedeutend. Im Laufe der Jahre sind seine Werke auf unzähligen Buchdeckeln, Filmplakaten und Plattencovern erschienen und haben die Popkultur nachhaltig beeinflusst.

Wer war der Conan-Künstler?

In den 1960er Jahren erhielt Frank Frazetta den Auftrag, Cover für eine Reihe von Conan-Taschenbüchern zu entwerfen, die von Lancer Publications veröffentlicht wurden. Frazettas Conan-Gemälde, die den starken und heldenhaften Barbaren in epischen Kämpfen gegen Bestien und andere Gegner zeigten, dienten dazu, die visuelle Identität der Figur zu definieren und bildeten das Muster für spätere Conan-Grafiken. Frank Frazettas unverwechselbare Conan-Gemälde sind untrennbar mit der Figur verbunden, und seine Bilder sind auf einer Vielzahl von Conan-bezogenen Produkten erschienen, darunter Filmplakate, Comics und Videospiele. Frank Frazettas Darstellung einer Welt voller tapferer Krieger, verführerischer Prinzessinnen und schrecklicher Bestien ist ein fester Bestandteil des Science-Fiction- und Fantasy-Kanons geworden.

Alicia du Plessis

Alicia du Plessis ist Autorin und Expertin für Kunstgeschichte. Sie schloss ihr Studium an der Universität von KwaZulu-Natal, Südafrika, mit einem Bachelor of Arts in Kunstgeschichte und Klassischer Zivilisation sowie mit zwei Honors in Kunstgeschichte und Bildung und Entwicklung ab. In ihrem Hauptprojekt in Kunstgeschichte untersuchte sie die Wahrnehmung der Identität der San-Buschmänner und das Konzept des «Anderen». Des weiteren hat sie sich mit der Verwendung der Fotografie in der Kunst befasst und damit, wie diese zur Darstellung des Lebens der Menschen eingesetzt wird.

Zu Alicias weiteren Interessengebieten in der Kunstgeschichte gehören der Prozess des Schreibens über Kunstgeschichte und die Analyse von Gemälden. Zu ihren Lieblingskunstströmungen gehören der Impressionismus und der deutsche Expressionismus. Sie hat ihren Master in Kunstgeschichte noch nicht abgeschlossen (sie würde ihn gerne im europäischen Ausland machen), da sie zunächst mehr Berufserfahrung sammeln möchte, um eines Tages auch als Dozentin tätig zu sein. Erfahre mehr über Alicia du Plessis.