Medici Familie – Geschichte und Einfluss der Kunstfamilie
Wer waren die Medicis und wofür ist die Familie Medici berühmt? Die Mitglieder der Familie Medici sind als zentrale Figuren der Renaissance bekannt, weil sie den Grundstein für den kulturellen Erfolg von Florenz legten. Den Mitgliedern der Medici-Familie werden große Fortschritte in der Kunst, im Bankwesen und in der Architektur zugeschrieben, die auch heute noch Bestand haben. Heute werden wir uns mit der Geschichte und dem Erbe der Familie Medici beschäftigen und untersuchen, wie Personen wie Lorenzo de‘ Medici die Welt der Kunst geprägt haben.
Inhaltsverzeichnis
- 1 Die Geschichte der Familie Medici
- 2 Erbe der Familie Medici
- 3 Interessante Fakten über die Mitglieder der Familie Medici
- 4 Häufig gestellte Fragen
Die Geschichte der Familie Medici
Die Familie Medici war ein politisches und finanzielles Geschlecht aus Italien, das im frühen 15. Jahrhundert unter Cosimo de‘ Medici in Florenz zur Macht aufstieg. Die Familie blühte immer weiter auf, bis es ihr gelang, die Medici-Bank zu gründen. Der Aufstieg der Medicis zur politischen Autorität in Florenz wurde durch diese Institution begünstigt, die im 15. Jahrhundert die größte im europäischen Raum war, obwohl sie bis zum 16. Jahrhundert eher Zivilisten als Könige waren. Der Reichtum und die Macht der Medici-Familie beruhten auf dem Textilhandel, der von der Florentiner Wollgilde überwacht wurde.
Die Medici kontrollierten wie andere in Italien herrschende Dynastien die Verwaltung ihrer Stadt, waren in der Lage, Florenz unter ihre Kontrolle zu bringen, und schufen eine Atmosphäre, die dem Aufblühen von Kunst und Aufklärung förderlich war.
Die heraldische Leistung des Hauses de‘ Medici, 1890; Hugo Gerard Ströhl, Public domain, via Wikimedia Commons
Der Aufstieg zur Macht
Cosimo der Ältere gründete die Medici-Bank in Florenz. Er verbreitete sie in anderen Stadtstaaten wie Venedig, Genf und Rom, wo der Kirchenstaat begann, mit seinem Unternehmen zusammenzuarbeiten. Noch zu seinen Lebzeiten eröffnete er Zweigstellen in Orten wie Brügge, London und Lübeck. Diese Filialen machten es dem Papsttum leicht, Bestellungen für Produkte in ganz Europa aufzugeben und den Bistümern die Kosten aus der Ferne zu übermitteln. Das Renommee der Bank beruht zum Teil auf ihrem Standort.
Einige der Finanztechnologien, die wir heute nutzen, wurden von der Medici-Bank erfunden. Sie leistete Pionierarbeit mit der Technik, die Belastungen und Gutschriften eines Zahlers in einem einzigen Protokoll festzuhalten. Das machte die Berechnung des Nettovermögens schneller und präziser.
Das spätmittelalterliche Zeichen der Medici Bank (Banco Medici), das zur Beglaubigung von Dokumenten verwendet wurde, 15. Jahrhundert; unbekannter Autor aus dem Mittelalter, Public domain, via Wikimedia Commons
Außerdem war es damals riskant, große Geldmengen durch die Region zu transferieren, um ausländische Waren zu bezahlen. Um dieses Problem zu lösen, wurden von der Medici-Bank Kreditbriefe erfunden. In der Realität sah das so aus, dass ein Engländer der Medici-Bank in London ein florentinisches Kunstwerk in der Landeswährung Pfund zurückzahlte. Die florentinische Bank würde dem Künstler dann einen Letter of Credit als Sicherheit für die Rückzahlung ausstellen. Der Künstler kann dann das Kunstwerk abliefern und bekommt die Zahlung seiner Bank in der Währung seines Landes.
Diese Errungenschaften trugen dazu bei, dass der Stammbaum der Medici zu den reichsten Europas wurde.
Die Familie von Ferdinando II de‘ Medici, Großherzog der Toskana, ca. 1621; Unbekannter Kupferstecher, Public domain, via Wikimedia Commons
Medici-Familiengeschichte des Kunstmäzenatentums
Florenz galt unter anderen Ländern wie Neapel, Mailand und Rom nicht als die militärisch stärkste Nation. Das machte es anfällig für Eroberungen in einer Zeit, in der die italienischen Stadtstaaten um die Vorherrschaft kämpften. Die Mitglieder der Familie Medici hingegen waren hervorragende Diplomaten. Cosimo der Ältere war der Meinung, dass Konflikte dem Handel schadeten, und setzte sich dafür ein, eine Reihe von Schlachten in der Lombardei zu beenden. Dies trug dazu bei, dass die beiden Nationen ein gegenseitiges Gebietsabkommen schlossen.
Lorenzo de‘ Medici, sein Nachfolger, war ein überzeugter Befürworter des von Mailand, Neapel und Florenz unterzeichneten Friedensvertrags.
Porträt von Lorenzo de‘ Medici (15. Jahrhundert) von Bronzino und Werkstatt; Bronzino und Werkstatt, Public domain, via Wikimedia Commons
Lorenzo gewann auch die Bewunderung der Florentiner Bevölkerung, indem er Galeerensklaven befreite und einkleidete. Das Gemälde Pallas und der Kentaur (um 1482) soll von Sandro Botticelli für ihn geschaffen worden sein.
Pallas Athene ist die Gottheit der Weisheit und des Wissens, während die Kreatur das Symbol der menschlichen Wildheit ist.
Pallas und der Kentaur (ca. 1482) von Sandro Botticelli; Sandro Botticelli, Public domain, via Wikimedia Commons
Obwohl Neapel über eine große Streitmacht verfügte, die in der Lage war, das florentinische Militär zu besiegen, wusste Lorenzo de‘ Medici, wie er mit ihnen umgehen musste. Trotzdem bewahrte Lorenzo die Unabhängigkeit und Sicherheit von Florenz, was ihm den Titel der Athene und Neapel den Titel des Zentauren einbrachte.
Er war eine bedeutende politische Persönlichkeit und einer der wichtigsten Wohltäter der Medici. Michelangelo und Botticelli gehörten zu den Malern, die er unterstützte.
Lorenzo de‘ Medici und Michelangelo
Lorenzo begegnete Michelangelo zum ersten Mal, als er als junger Heranwachsender die San Marco Akademie besuchte. Er schnitzte gerade einen alten Faunenkopf aus Stein, als Lorenzo ihm begegnete. Er lobte das Talent des jungen Künstlers, machte sich aber auch über einen Fehler lustig: Ein älterer Hirsch hätte keine guten Zähne mehr. Also entfernte Michelangelo ein paar Zähne und zeigte Lorenzo die Skulptur erneut.
Lorenzo war von der Kombination aus schnellem Können und Genialität des jungen Schöpfers so angetan, dass er ihn bat, von 1490 bis 1492 an seinem Hof zu wohnen.
Kopf eines Fauns (ca. 1489) von Michelangelo; Yair Haklai, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Michelangelo wurde unter Donatello ausgebildet, einem bekannten Renaissance-Maler. Er lebte mit Lorenzos Kindern, den zukünftigen Päpsten Leo X. und Clemens VII. zusammen, die später seine Kunst für ihren Kirchenstaat in Auftrag geben sollten. Michelangelos Bindung an die Familie überlebte den Tod von Lorenzo de‘ Medici im Jahr 1492.
Papst Julius beauftragte ihn 1508 mit der Ausgestaltung der oberen Wände der Sixtinischen Kapelle.
Michelangelo arbeitete weitere 25 Jahre lang nicht mehr an der Kapelle. Doch als Papst Clemens VII. die Macht übernahm, beauftragte er Michelangelo mit der Gestaltung von Das Jüngste Gericht (1536-1541), was ihn zurück zum Altar zog.
Das Jüngste Gericht (1536-1541) von Michelangelo; Michelangelo, Public domain, via Wikimedia Commons
Die Mitglieder der Familie Medici und Donatello
Der bronzene David, Donatellos berühmtestes Werk, wurde von Cosimo dem Älteren in Auftrag gegeben. Er plante, es im Innenhof des Palazzo Medici in Florenz aufzustellen. Das war ein bedeutendes Werk, denn es war die früheste freistehende Bronzeguss-Skulptur der Renaissance.
Es war auch die erste Statue eines nackten Mannes in der Region seit den Statuen aus dem antiken Griechenland.
Bronze David (zwischen c. 1440er) von Donatello; Donatello, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons
Donatello schuf auch Judith und Holofernes (um 1455) für den Brunnen des Palazzo Medici-Gartens Riccardi. Im Jahr 1457 wurde es zusammen mit einer David Skulptur vor der Familienresidenz von Cosimo dem Älteren aufgestellt. Die biblische Erzählung beider Kunstwerke ist ein Hinweis darauf, dass die Unterlegenen die Unterdrückung besiegen. In ähnlicher Weise sah sich die Stadt Florenz als Tyrannentöter, der sich gegen die umliegenden Stadtstaaten durchsetzte.
Donatellos Kunst stellte die wesentlichen Ideale der Medici-Familie und von Florenz brillant dar.
Judith und Holofernes (ca. 1440-1455) von Donatello, ca. 1875-1900; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons
Leonardo da Vinci und die Familie Medici
Obwohl Leonardo da Vincis Unterstützung durch die Familie Medici nicht so groß war wie die anderer Maler, erhielt er seine frühe Ausbildung durch ihr Netzwerk. Andrea del Verrocchio nahm ihn als Lehrling auf, als er noch ein Teenager war. Von den 1460er bis zu den 1470er Jahren arbeitete Verrocchio als Bildhauer und Künstler und schuf Grabmäler für Cosimo und Piero de‘ Medici. Da Vinci lernte bei ihm Bildhauerei, Malerei, Technik und Metallverarbeitung. Er blieb zehn Jahre lang bei Verrocchio. Trotzdem stand er nicht auf der Liste der herausragenden Künstler, die Lorenzo de‘ Medici 1481 für den Papst rekrutierte.
„Die Medici haben mich produziert und dann ruiniert“, sagte da Vinci in einem Tagebucheintrag von 1515.
Porträt eines Mannes in Rötel (ca. 1512) von Leonardo da Vinci, ein mutmaßliches Selbstporträt; Leonardo da Vinci, Public domain, via Wikimedia Commons
Raphael und die Mitglieder der Familie Medici
Raphaels größter Auftraggeber war Papst Leo X. Er beauftragte ihn, eine Serie von 10 Wandteppichen für die unteren Wände der Sixtinischen Kapelle zu schaffen. Sie stellen die Apostelgeschichte dar und sind heute in der Pinakothek des Vatikans zu sehen. Vor Leo X. beauftragte ihn Papst Julius II. mit Die Schule von Athen (1511) und der Disputation des Heiligen Sakraments (1509), zwei seiner berühmtesten Wandgemälde.
LINKS: Die Schule von Athen (1511) von Raffael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons | RECHTS: Disputation des Heiligen Sakraments (1509) von Raphael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons
Leo X. bezahlte jedoch auch nach seinem Tod für den Bau der päpstlichen Gemächer durch Julius II. Raffael schuf Das Treffen zwischen Leo dem Großen und Attila (1514), das dem Besuch von Papst Leo I. bei Attila dem Hunnen im Jahr 452 n. Chr. nachempfunden ist.
Anschließend veränderte er das Antlitz von Papst Leo I. so, dass er wie Leo X. aussah.
Das Treffen von Leo dem Großen und Attila (1514) von Raffael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons
Die Familie Medici und die Architektur
Der Petersdom, die Uffizien und die Kathedrale von Florenz wurden alle mit der Unterstützung der Medici-Dynastie gebaut. Die Uffizien wurden von Cosimo I. de‘ Medici, dem ersten Herzog der Toskana, als Verwaltungseinrichtung für seine Familie gegründet.
Der Begriff „Uffizien“ bezog sich ursprünglich auf eine Sammlung von Büros.
Im Jahr 1765, kurz nach dem Tod des letzten Nachkommen der Medici-Familie, wurde sie offiziell als Kunstgalerie eröffnet. Sie beherbergt heute Baccio Bandinellis Laocoön und seine Söhne (1506) und Sandro Botticellis Die Geburt der Venus (1485-1486).
Tribuna der Uffizien (1772-1777) von Johann Zoffany; Johann Zoffany, Public domain, via Wikimedia Commons
Auch der Bau des Petersdoms wurde von Papst Leo X. in Auftrag gegeben. Martin Luther, der Anführer der protestantischen Reformation, beschuldigte das Papsttum der Habgier und warf ihm vor, dieses Bauwerk zu finanzieren. „Warum baut der Papst den Petersdom nicht aus seinen eigenen Mitteln?“, fragte er in seiner 95 Thesis, der Schrift, die den Anstoß zur Reformation gab.
St. Petersdom, Rom, Italien, ca. 1900-1930; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons
Der Dom der Kathedrale von Florenz wurde von Cosimo dem Älteren in Auftrag gegeben. Seit dem Baubeginn der Kathedrale im Jahr 1296 gab es mehrere Unterbrechungen, und es gibt immer noch keine Kuppel. Es war eine technische Schwierigkeit für die Architekten, ihn ohne gotische Strebepfeiler zu entwerfen. Filippo Brunelleschi gewann einen Wettbewerb, um herauszufinden, wer sie am besten entwerfen konnte. Brunelleschi war der Meinung, dass er die Kuppel ohne Gerüste bauen konnte, aber viele Skeptiker blieben.
Die Familie Medici hingegen hatte genug Vertrauen in ihn, um das Projekt zu unterstützen. Brunelleschis Kuppel ist heute 375,7 Fuß hoch und trägt damit den Titel einer der höchsten Kuppeln der Welt.
Der Duomo in Florenz; Milafirenze, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Verschwörungen zum Sturz der Medici und andere Verschwörungen
Die Pazzi-Verschwörung war ein Plan des Papsttums und Francesco de Pazzi, die Medici-Dynastie zu stürzen. Am 26. April 1478 fand in der Kathedrale von Florenz eine öffentliche Messe statt, an der 10.000 Menschen teilnahmen. Lorenzo und sein Bruder Giuliano waren unter den Anwesenden. Die Liturgie wurde von einer Gruppe messerschwingender Männer unterbrochen, die die beiden angriffen. Giuliano de‘ Medici wurde tödlich niedergestochen, während Lorenzo de‘ Medici nur mit Kratzern in die Sakristei der Kirche entkam.
Die Florentiner nahmen die Sache selbst in die Hand, nachdem sie gesehen hatten, wie ihr angebeteter Lorenzo angegriffen wurde. Sie entführten Jacopo de‘ Pazzi, warfen ihn von einem Balkon und schleppten ihn in den Fluss Arno. Der Erzbischof von Pisa, Salviati, wurde vor dem Palazzo Vecchio gehängt. Die Strategie ging nach hinten los und die Medici-Dynastie vertrieb die überlebenden Pazzi-Familienmitglieder aus Florenz.
Tancredi Scarpelli und Stefano Ussi schufen Gemälde zur Erinnerung an die Tragödie, die ihre Herrschaft über ihre Stadt weiter festigten.
David und die Rebellion
Im Jahr 1501 ließ die Arte Della Llane die Skulptur von Michelangelos David (1501-1504) im Dom von Florenz aufstellen. Aufgrund politischer Niederlagen war die Familie Medici seit 1494 im Exil und kehrte erst 1512 zurück. Die neue Regierung, die auf die Medicis folgte, war entschieden gegen die Medici. David, die legendäre Figur, die einen Riesen mit wenig mehr als einem Felsen bezwang, war das ideale Symbol für ein wackliges Florenz.
Florenz war nicht nur von Stadtstaaten umgeben, die immer eine Gefahr für seine Souveränität darstellten, sondern auch von den Medicis, die manche als Diktatoren betrachteten.
Stattdessen entschieden sich die Behörden 1504 dafür, David im Rathaus aufzustellen. Sie lenkten den Blick von David nach Rom, wohin die Medicis verbannt waren. Es ist zu bezweifeln, dass Michelangelo das Bild politisch gemeint hat, da es ursprünglich für eine Kathedrale entworfen wurde. Das gilt besonders, wenn man bedenkt, dass die Medici ihn bei seiner eigenen kreativen Entwicklung unterstützt haben. Selbst wenn sich ein Werk der Hochrenaissance gegen die Medicis richtete, ging es am Ende immer noch um sie.Der David ist wegen seines exquisiten Renaissance-Contrapposto und seiner Verbindung zu den Medici heute eines der schönsten Werke der Renaissance.
David (1501-1504) von Michelangelo; Michelangelo, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
Machiavelli und die Familie Medici
Von 1494 bis 1513, als Piero de‘ Medici die Herrschaft an Frankreich abtrat, war die Medici-Dynastie im Exil. Machiavelli war inzwischen ein bekannter politischer Denker und Diplomat. Nach dem Untergang der Medici baute er ein Netzwerk mit den politischen Führern der Anti-Medici auf.
Im Jahr 1513 erlangte die Familie Medici die Kontrolle zurück und stellte eine Liste von Verdächtigen zusammen, die sie wahrscheinlich absetzen wollten. Sie verhafteten, folterten und verbannten Machiavelli, weil sein Name auf der Liste stand.
Sie hatten nicht genug Beweise für seine tatsächliche Beteiligung, um ihn hinrichten zu lassen, also ließ Papst Leo X. ihn im Exil bleiben. Der Fürst (16th century) von Machiavelli wurde dem zukünftigen Medici-Führer von Florenz als Handbuch gewidmet, wie man die Kontrolle über einen Staat übernimmt und behält. Er versuchte, sich damit einen Platz am Hof der Medici zu verschaffen, aber er hatte keinen Erfolg. Erst 1520, als Kardinal Giulio de‘ Medici ihn beauftragte, eine Erzählung über Florenz zu verfassen, trat er wieder ins öffentliche Leben ein.
Deckblatt der 1550er Ausgabe von Machiavellis Der Fürst und Das Leben des Castruccio Castracani aus Lucca; Niccolò Machiavelli, Public domain, via Wikimedia Commons
Die Familie Medici und Musik, Wissenschaft und Mode
Cosimo I. de‘ Medici, Großherzog der Toskana, hatte Galileo Galilei zu seinem Lehrer. Er veröffentlichte 1610 Der Sternenbote, in dem er die neuesten teleskopischen Erkenntnisse beschrieb. Darin erwähnt er die Monde des Jupiters, die er als „mediceische Sterne“ bezeichnet. Während seiner Zeit am Hof von Fernando de‘ Medici war Bartolomeo Cristofori derjenige, der das Klavier entwickelte.
In den späten 1500er Jahren wurden während der Renaissance die Opern geboren. Die Medici unterstützten wichtige Opernhäuser wie das Teatro della Pergola (oder Pergola-Theater) mit finanziellen Mitteln.
Gravur der Bühne des Pergola-Theaters in Florenz, ca. 1660-1700; Siehe Dateiname oder Kategorie, Public domain, via Wikimedia Commons
König Heinrich II. heiratete Catherine de‘ Medici. Sie war eine kleine Frau, die sich vor dem Treffen mit dem französischen Hof größer erscheinen lassen wollte. Deshalb bestellte sie ein Paar hochhackige Schuhe, die sie zu einem Statussymbol machten. Das war außergewöhnlich in einer Zeit, in der Metzger es vermieden, Blut an den Füßen zu bekommen, indem sie hohe Absätze trugen.
Sie war maßgeblich an der Verbesserung und Verbreitung des Damensattels beteiligt, der es Damen ermöglichte, zu reiten, ohne entblößt zu sein.
Porträt von Catherine de‘ Medici, Ehefrau von Henry II von Frankreich (ca. 1585-1586) von der Werkstatt 1585-1586) aus der Werkstatt von Santi di Tito; Werkstatt von Santi di Tito, Public domain, via Wikimedia Commons
Das letzte Mitglied der Familie Medici
Der allerletzte Großherzog der Toskana, Gian Gastone de‘ Medici, verstarb 1737 ohne einen Sohn. Anna Maria Luisa de‘ Medici war das einzige überlebende Familienmitglied und hatte keine Nachkommen. Sie erkannte, dass die Herrschaft über die Toskana an Franz von Lothringen fallen würde, wenn sie niemanden hätten, der ihre Blutlinie weiterführen könnte. Anna Maria stimmte zu, dass die Gemälde, die Literatur, die Landkarten und die Häuser ihrer Familie an sie weitergegeben werden sollten. Sie schloss jedoch einen Familienpakt, in dem sie sich verpflichtete, dass diese Wertgegenstände Florenz nicht verlassen durften.
Sie fuhr fort: „Nichts davon soll veruntreut oder aus der Hauptstadt oder dem Gebiet des Großherzogtums weggenommen werden, denn diese Gegenstände sind zur Zierde des Staates, zum Wohl des Volkes und um das Interesse von Fremden zu wecken.“
Ihre Wünsche wurden von den zukünftigen Herrschern umgesetzt. Anna Maria war vor allem darin erfolgreich, Florenz als Zentrum des Medici-Reiches zu erhalten. Jedes Jahr besuchen etwa 16 Millionen Menschen Florenz, um zu sehen, was diese erstaunliche Familie geschaffen hat.
Erbe der Familie Medici
Die größten Errungenschaften der Medici lagen in den Bereichen Kunst und Architektur, insbesondere in der frühen und hohen Renaissance und im architektonischen Stil. Während der Herrschaft der Medicis war die Familie für eine große Anzahl bemerkenswerter Kunstwerke in Florenz verantwortlich.
Ihre Hilfe war entscheidend, denn die meisten Künstler beginnen erst dann mit der Arbeit an ihren Projekten, wenn sie bezahlt werden.
1419 unterstützte Giovanni di Bicci de‘ Medici, der erste Kunstmäzen der Familie, Masaccio und beauftragte Filippo Brunelleschi mit dem Wiederaufbau der Basilika von San Lorenzo in Florenz. Donatello und Fra Angelico waren zwei der berühmten kreativen Mitarbeiter von Cosimo dem Älteren.
Michelangelo Buonarroti, der wichtigste Schützling der Medici-Familie in späteren Jahren, schuf Werke für eine Vielzahl von Familienmitgliedern, angefangen bei Lorenzo de‘ Medici, der angeblich sehr von dem jungen Michelangelo angetan war und ihn bat, den antiken Skulpturenbestand der Familie zu untersuchen. Lorenzo war auch sieben Jahre lang der Gönner von Leonardo da Vinci. Außerdem war Lorenzo selbst Dichter und Sänger, und seine Förderung von Kunst und Literatur gilt als Höhepunkt der Medici-Förderung.
Michelangelo zeigt Lorenzo il Magnifico den Kopf eines Fauns(1638) von Ottavio Vannini; Ottavio Vannini, Public domain, via Wikimedia Commons
Nach Lorenzos Tod wurde Girolamo Savonarola, ein puritanischer Dominikanermönch, berühmt und riet den Florentinern von übermäßigem Luxus ab. Viele berühmte Werke wurden unter Savonarolas eifriger Anleitung „freiwillig“ im Feuer der Eitelkeiten verbrannt. Savonarola und einige seiner Bewunderer wurden im darauffolgenden Jahr auf der Piazza della Signoria verbrannt, am selben Tag, an dem er verbrannt wurde. Die Medici waren produktive Liebhaber, und ihre Sammlungen bilden heute zusammen mit Kommissionen für Kunst und Architektur den Kern des Florentiner Uffizien-Museums.
Die Medici waren für einige der bemerkenswertesten architektonischen Elemente von Florenz verantwortlich, darunter die Boboli-Gärten, die Uffizien, das Belvedere und die Medici-Kapelle.
Später setzten die Medici-Päpste in Rom die Familienpraxis der Förderung von Künstlern fort. Papst Leo X. gab vor allem Raffaels Werke in Auftrag, aber auch Papst Clemens VII. bat Michelangelo, die Altarwand der Sixtinischen Kapelle zu schmücken, kurz bevor er 1534 starb. Im Jahr 1550 kaufte Eleonore von Toledo den Pitti-Palast von Buonaccorso Pitti. Vasari, der 1560 die Uffizien baute und 1563 die Akademie der Zeichenkunst gründete, wurde von Cosimo gefördert. Marie de‘ Medici steht im Mittelpunkt des berühmten Zyklus, den der königliche Künstler Peter Paul Rubens 1622 für den Palast von Luxemburg in Auftrag gab.
Trotz der Tatsache, dass keiner der Medici selbst Wissenschaftler war, ist die Familie dafür bekannt, dass sie Galileo Galilei förderte, der viele Generationen von Medici-Kindern ausbildete und als wichtiges Aushängeschild für das Streben seines Gönners nach Dominanz diente.
Ferdinando II. stellte schließlich die Unterstützung für Galilei ein, nachdem die Inquisition ihn der Ketzerei überführt hatte. Die Familie Medici hingegen bot dem Wissenschaftler viele Jahre lang eine sichere Zuflucht. Galilei benannte die vier größten Monde des Jupiters nach vier Medici-Kindern, die er ausgebildet hatte, auch wenn die Namen, die er wählte, nicht mit den heutigen übereinstimmen.
Galileo zeigt die Medici-Planeten den Personifikationen der Astronomie, der Perspektive und der Mathematik (1656) Frontispiz für „Opere di Galileo Galilei“ von Stefano della Bella; Stefano della Bella, CC0, via Wikimedia Commons
Interessante Fakten über die Mitglieder der Familie Medici
Der Stammbaum der Medici ist voller interessanter Personen und Ereignisse. Die Medici-Familie war bekannt für ihre finanziellen Fähigkeiten, aber sie waren auch bekannte Wohltäter der Künste. Diese bekannten Florentiner taten alles, um Macht zu erlangen, und sie sind von Geheimnissen umhüllt.
Sie waren keine Adligen
Zumindest fehlte es ihnen an adligem Blut. Der Stammbaum der Medici hingegen ist reich an Wissen und kaufmännischem Geschick. Und wenn du weißt, wo die Medici wohnten, wirst du verstehen, warum sie den Spitznamen „Großherzöge der Toskana“ trugen. Sie wollten natürlich nicht, dass man sich an ihre bescheidenen Anfänge erinnert. Deshalb verbreiteten sie Geschichten über ihre Vorfahren.
Nach dem Volksglauben stammt die Familie von der Gottheit Perseus ab. Nach einer anderen Überlieferung stammt die Familie von einem der Ritter Karls des Großen ab, der ein Ungeheuer besiegte.
Genealogie der Familie Medici von Florenz, 1569. Der Hintergrund zeigt den Einfluss der Familie in der Region. Auf der linken Seite ist ein Blick auf die Stadt Florenz. Auf der bunten links ist die Darstellung der Flussgottheit des Arno zu sehen. Rechts ist eine Versammlung der freien Künste in der Nähe eines Brunnens. Hinter dem Baum ist die Armee der Medici zu erkennen; Cornelis Cort, CC0, via Wikimedia Commons
Die Medici hatten einen persönlichen Mathematiker und Alchemisten
Francesco di Medici, ein Alchemist, war ein Mitglied der Familie Medici. Im Palazzo Vecchio hatte er einen geheimen Raum namens Lo Studiolo, der mit versteckten Schränken voller ungewöhnlicher Gebräue und seltsamer Artefakte aus aller Welt ausgestattet war. Der Mythologie zufolge bewahrte er einen privaten Schrank für eine sehr geschätzte Substanz auf: Opium. Es versteht sich von selbst, dass es Dinge gibt, die man mit Geld nicht kaufen kann. Es sei denn, du hast Galileo Galilei als persönlichen Mathematiker, Philosophen und engen Freund.
Galileo schenkte seinem alten Schüler, dem Großherzog Cosimo II. von Toskana, die Medizinersterne, eine Offenbarung der vier Himmelskugeln, die zur idealen Methode wurde, um an die Medici-Dynastie zu erinnern.
Mehrere Mitglieder der Familie Medici wurden Päpste
Um genau zu sein, waren vier Päpste Medicis. Wie der Rest seiner vornehmen Familie hatte auch Giovanni di Lorenzo de‘ Medici einen ausgezeichneten Kunstgeschmack. Er wollte, dass Michelangelo ihm beim Wiederaufbau des Petersdoms hilft, aber es gab nicht genug Geld. Deshalb schrieb er die „Ablassbriefe“, in denen behauptet wurde, dass denjenigen, die für den Dom spendeten, im Gegenzug für Geld ihre Sünden vergeben wurden. Dieser Ansatz gefiel nicht allen, vor allem nicht Martin Luther, der sich gegen die Kirche auflehnte.
Serie der berühmten Mitglieder des Hofes der Medici, von 1555 bis 1665. Von links nach rechts in der oberen Reihe sind Giovanni di Bicci de‘ Medici, Cosimo de‘ Medici, Piero de‘ Medici, Lorenzo de‘ Medici, Giuliano de‘ Medici und Piero der Unglückliche. Von links nach rechts in der unteren Reihe sind Papst Leo X, Giuliano di Lorenzo de‘ Medici, Papst Clemens VII, Lorenzo II, Kardinal Ippolito, und Alessandro de‘ Medici; Werkstatt von Bronzino, Public domain, via Wikimedia Commons
Die Bewahrung der Kunst wurde geschätzt
Anna Maria, die allerletzte Nachfahrin der Medicis, verfasste die „Familienpakte“, die die Erhaltung aller Kunstwerke der Medici garantieren. Laut dem Vertrag gehörten die Kunstwerke dem Staat, um die Bürger über die Medici-Dynastie aufzuklären und internationale Besucher anzuziehen. Dank dieses Erbes können wir in Florenz unzählige Meisterwerke bewundern, zum Beispiel in den Uffizien.
Die Medici waren eine italienische Dynastie, die zwischen 1434 und 1737 die meiste Zeit über Florenz und später die Toskana kontrollierte. Ihr Erfolg im Geschäfts- und Bankwesen ermöglichte es ihnen, Geld und politischen Einfluss in Florenz anzuhäufen. Als Cosimo de‘ Medici 1434 an die Macht kam, wurde Florenz dank der Unterstützung der Familie für Kunst und Wissenschaft zum Zentrum der Renaissance, einer kulturellen Blütezeit, die nur vom alten Griechenland übertroffen wurde. Die Medici-Familie brachte vier Päpste hervor, und ihre Gene wurden durch zahlreiche Königsdynastien in ganz Europa weitergegeben.
Häufig gestellte Fragen
Wer waren die Medici?
Weil sie den Grundstein für die kulturellen Errungenschaften von Florenz legten, gelten die Mitglieder der Familie Medici als die wichtigsten Persönlichkeiten der Renaissance. Der Medici-Dynastie werden zahlreiche Innovationen in der Kunst, im Finanzwesen und in der Architektur zugeschrieben, die noch heute genutzt werden. Heute werfen wir einen Blick auf die Geschichte und den Einfluss der Medici-Familie und darauf, wie Menschen wie Lorenzo de‘ Medici die Kunstwelt geprägt haben.
Für was ist die Familie Medici berühmt?
Obwohl sie bis zum 16. Jahrhundert eher Zivilisten als tatsächliche Könige waren, wurde der Aufstieg der Medici-Familie zur politischen Macht in Florenz durch diese Institution unterstützt, die im 15. Der Textilhandel, der von der Florentiner Wollgilde überwacht wurde, verhalf den Mitgliedern der Familie Medici zu Reichtum und Einfluss. Wie frühere italienische Dynastien kontrollierten die Medici die Verwaltung ihrer Stadt, waren in der Lage, Florenz zu erobern, und schufen ein Umfeld, das für die Blüte von Kunst und Wissen geeignet war.
Alicia du Plessis ist Autorin und Expertin für Kunstgeschichte. Sie schloss ihr Studium an der Universität von KwaZulu-Natal, Südafrika, mit einem Bachelor of Arts in Kunstgeschichte und Klassischer Zivilisation sowie mit zwei Honors in Kunstgeschichte und Bildung und Entwicklung ab. In ihrem Hauptprojekt in Kunstgeschichte untersuchte sie die Wahrnehmung der Identität der San-Buschmänner und das Konzept des «Anderen». Des weiteren hat sie sich mit der Verwendung der Fotografie in der Kunst befasst und damit, wie diese zur Darstellung des Lebens der Menschen eingesetzt wird.
Zu Alicias weiteren Interessengebieten in der Kunstgeschichte gehören der Prozess des Schreibens über Kunstgeschichte und die Analyse von Gemälden. Zu ihren Lieblingskunstströmungen gehören der Impressionismus und der deutsche Expressionismus. Sie hat ihren Master in Kunstgeschichte noch nicht abgeschlossen (sie würde ihn gerne im europäischen Ausland machen), da sie zunächst mehr Berufserfahrung sammeln möchte, um eines Tages auch als Dozentin tätig zu sein. Erfahre mehr über Alicia du Plessis.
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du Plessis, A. (2023, 23 August). Medici Familie – Geschichte und Einfluss der Kunstfamilie. Dein Ratgeber rund ums Malen und Zeichnen. https://malen-lernen.org/medici-familie/
Alicia, du Plessis, “Medici Familie – Geschichte und Einfluss der Kunstfamilie.” Dein Ratgeber rund ums Malen und Zeichnen. August 23, 2023. URL: https://malen-lernen.org/medici-familie/
du Plessis, Alicia. “Medici Familie – Geschichte und Einfluss der Kunstfamilie.” Dein Ratgeber rund ums Malen und Zeichnen, August 23, 2023. https://malen-lernen.org/medici-familie/.
