Adler zeichnen – Male einen realistischen Weißkopfseeadler

Im Laufe der Jahre sind Adlerzeichnungen zu mächtigen Symbolen für Stärke und Freiheit geworden, weil sie diese Eigenschaften in Überlieferungen und Geschichten ikonisch darstellen. Adler sind unbestreitbar schön und ihr strenger Blick steht für eine mystische Stärke, die Weisheit und Autorität zu vermitteln scheint. Wenn du lernst, wie man diese wunderschöne Kreatur zeichnet, ist das nicht nur eine großartige Ergänzung zu deinen aktuellen Zeichenfähigkeiten, sondern auch eine großartige Übung, um feine Zeichenfähigkeiten zu erlernen. Adler haben wunderschöne Gesichtszüge und um zu lernen, wie man einen Adler realistisch zeichnet, muss man auf diese Gesichtszüge achten. Was auch immer der Grund dafür ist, dass du lernen willst, wie man einen Adler zeichnet, diese Anleitung wird dir in ein paar einfachen Schritten helfen, eine schöne Adlerzeichnung zu erstellen.

Eine einfache Anleitung zum Zeichnen eines Adlers mit Buntstiften

Adler sind ziemlich spezifisch in ihren Details und Merkmalen, was entmutigend wirken kann, wenn man sich diesem besonderen Tier als Zeichenthema nähert. In dieser Anleitung zeigen wir dir, dass das Zeichnen eines so schönen Tieres nicht entmutigend sein muss, sondern ganz einfach ist, wenn man es in ein paar einfache Schritte unterteilt. Außerdem werden wir eine Weißkopfseeadler-Zeichnung auf einzigartige Weise mit interessanten Zeichenmaterialien anfertigen.

Wie man einen Adler zeichnet, Schritt für Schritt

In dieser Anleitung zum Zeichnen eines Adlers werden wir speziell eine Weißkopfseeadler-Zeichnung erstellen. Wir beginnen mit unseren Graphitstiften, um die Grundskizze des Adlers zu erstellen, indem wir den Umriss, die grundlegenden Details und so weiter ausarbeiten. Danach werden wir strategisch mit Buntstiften arbeiten, um eine Grundschicht aus Farbe zu schaffen. Sobald wir der Adlerzeichnung Farbe hinzugefügt haben, können wir mit einem Stift Details hinzufügen, die die Merkmale hervorheben und die Definition der Adlerzeichnung betonen. Jetzt wissen wir, was uns erwartet und können mit dem Zeichnen beginnen.

Schritt 1: Den Adler formen

Mit unseren HB-Bleistiften wollen wir zunächst eine einfache Skizze des Adlers zeichnen. Hier erarbeiten wir die grundlegenden Formen des Vogels und wie sie zusammengesetzt sind.

Hier geht es darum, die Zeichnung des Weißkopfseeadlers mit den Grundformen zu erstellen, die den Kopf, den Körper, die Federn und die Beine bilden. Nimm dir Zeit für die Platzierung und den Maßstab und achte darauf, dass alle Formen proportional sind.

Wenn wir uns vergewissern, dass wir die grundlegenden Formen des Vogels festgelegt haben, wird die Phase, in der wir verschiedene Merkmale skizzieren, einfacher.

Schritt 2: Skizzieren des Adlers

Wenn wir den Vogel in seinen Grundformen festgelegt haben, können wir diese Formen leicht ausradieren und dann damit beginnen, an den erkennbaren Merkmalen zu arbeiten. Wenn du möchtest, kannst du dir an dieser Stelle ein Referenzbild ansehen, das dir bei deiner Adlerskizze hilft.

Wir beginnen damit, die verschiedenen Merkmale vom Kopf bis zu den Krallen zu skizzieren. Versuche, deine Skizze an dieser Stelle recht leicht zu halten, das macht es einfacher, eventuelle Fehler zu korrigieren.

Wenn wir die Federn in den Flügeln eines Weißkopfseeadlers skizzieren, werden wir feststellen, dass sie sehr vielschichtig sind. Weißkopfseeadler haben unterschiedlich lange Federn in ihren Flügeln, wodurch eine Vielzahl von Federn entsteht, die übereinander gestapelt sind.

Wenn es um den Kopfbereich des Adlers geht, ist der Schnabel im Verhältnis zum Gesicht ziemlich groß und das Auge ist ziemlich rund. Die Stirn des Weißkopfseeadlers überlappt im Allgemeinen den oberen Teil des Auges, was dem Adler seinen einzigartigen zornigen Ausdruck verleiht.

Der Weißkopfseeadler hat auch einen deutlichen Unterschied in der Qualität der Federn im Kopfbereich, der sein Aussehen einzigartig macht. Diese Federn im Kopfbereich unterscheiden sich durch ihre Form und Färbung von den Federn am Körper.

Versuche, einen guten Teil deiner Zeit auf die Gesichtsdetails in der Adlerzeichnung zu verwenden. Wir wollen sicherstellen, dass der Schnabel nach unten gebogen ist und dass er ziemlich weit oben im Gesichtsbereich sitzt.

Schritt 3: Hinzufügen von Farbe zum Körper des Adlers

Jetzt gehen wir dazu über, den Körper des Adlers mit Farbe und Schattierungen zu versehen. Bevor wir mit der Schattierung beginnen, müssen wir einen Unterton setzen, was wir mit unseren braunen Buntstiften tun können.

Die Federform im Körperbereich des Adlers ist ziemlich geschichtet, ähnlich wie die Schuppen auf dem Körper eines Reptils geschichtet sind. Wir müssen diese nicht perfekt einzeichnen, aber wir können dunkelbraune und hellbraune Bleistifte verwenden, um angedeutete Markierungen zu machen.

Suggestive Markierungen bedeuten, dass wir die Grundformen der Federn locker einzeichnen können. Außerdem wollen wir sowohl hellere als auch dunklere braune Stifte verwenden, um anzudeuten, welche Seiten mehr Schatten haben und deshalb etwas dunkler in der braunen Farbe sind.

Weißkopfseeadler haben einen ganz besonderen Braunton, der zwischen helleren und dunkleren Brauntönen im Gefieder wechselt. Die Federn sind jedoch eher auf der dunklen Seite, aber wir wollen sie mit helleren Brauntönen aufwerten.

Wir können auch großzügig hellere Brauntöne um den oberen Flügelbereich herum hinzufügen, denn dort sind die helleren Brauntöne am stärksten ausgeprägt. Wir können an dieser Stelle ganz leicht sein, wenn wir Brauntöne hinzufügen, denn es ist besser, hellere Farbschichten übereinander zu legen.

Versuche, die schuppenartige Ästhetik in den Federn der Weißkopfseeadler-Zeichnung beizubehalten. Wir wollen wirklich versuchen, diese Details mit verschiedenen Farben der braunen Stifte einzubauen.

Wir wollen sicherstellen, dass wir auch eine deutliche Schatten- und Lichtseite des Adlers haben. Es ist wichtig, dass die Schatten in der Zeichnung des Adlers einheitlich platziert werden, da dies der Zeichnung einen realistischeren Effekt verleiht.

Schritt 4: Hinzufügen von Schattierungen zum Körper des Adlers

Jetzt können wir die Schattierung mit dem Stift in die Adlerzeichnung einfügen, um ihr etwas mehr Kontrast und Tiefe zu verleihen. Wir können auch, ganz vorsichtig, unsere Stifte benutzen, um die Umrisse der Federn im Körper zu verbessern.

Sei strategisch mit deinen Stiftdetails. Damit ist gemeint, dass wir den dunkelsten schattierten Bereich verstärken und mit den am wenigsten schattierten Bereichen in der Adlerzeichnung etwas leichter umgehen können.

Hier geht es darum, die Farben nicht zu übertreiben, sondern die schattierten Bereiche leicht abzudunkeln und die Details des Gefieders zu betonen. Das bedeutet, dass wir auch die beleuchteten Bereiche leicht schattieren können, um ihre Dreidimensionalität zu betonen.

Die Federn im Körperbereich des Weißkopfseeadlers haben eine dunkle und leicht goldene Qualität. Deshalb wollen wir mit überwiegend dunkleren Brauntönen arbeiten, die dezent durch hellere Brauntöne ergänzt werden. Versuche, einen guten Teil deiner Zeit auf die Körperfedern zu verwenden, bevor du weitermachst.

Schritt 5: Hinzufügen von Farbe und Schattierung zum Gesicht des Adlers

Der Weißkopfseeadler hat nicht viele Farben in seinem Gesicht, was den Schnabel als einziges farbiges Merkmal im Gesicht besonders wichtig macht. Wir wollen eine Kombination aus gelben und orangefarbenen Stiften verwenden, um Tonwertverschiebungen im Schnabel zu erzeugen.

Jetzt wollen wir einen Unterton aus hellen Gelbtönen und dunkleren Orangetönen im Schnabel setzen, den wir dann mit dem Stift schattieren können. Wir müssen darauf achten, dass wir den Schnabel vorsichtig umreißen und schattieren, da es sich um einen sehr kleinen und empfindlichen Bereich handelt.

Beim Auge der Weißkopfseeadler-Zeichnung müssen wir wieder sehr vorsichtig sein, wenn wir mit unseren Stiften Schattierungen hinzufügen. Das Auge hat einen schwarzen Ring um sich herum, den wir mit unseren Stiften nachzeichnen können.

Von hier aus können wir die Pupille einfügen, die ebenfalls komplett schwarz ist. Von hier aus können wir auch eine hellere Schattierung entlang des oberen Teils des Auges unterhalb der Augenbraue hinzufügen, die eine Schattierung der Augenbraue andeuten wird.

Nachdem wir den Schnabel und das Auge detailliert und farbig gestaltet haben, wollen wir das Gesicht schattieren, um es federleicht wirken zu lassen. Das können wir erreichen, indem wir feine Linien um das Gesicht des Adlers ziehen.

Wir wollen sicherstellen, dass wir die Linien in eine einzige Richtung ziehen, damit die Federn gleichmäßiger auf dem Gesicht platziert werden können. Wenn die Linien in eine bestimmte Richtung fließen, wirkt die Platzierung der Federn realistischer.

Nimm dir Zeit für die Linienführung der Federn, die das Gesicht umgeben. Achte darauf, dass die Federn gleichmäßig in dieselbe Richtung fließen und zum Hals des Adlers hin abfallen.

Wir wollen auch sicherstellen, dass wir den Schnabel und die umliegenden Merkmale in der Nähe des Auges mit Gelb- und Orangetönen hervorheben. Wir können subtile Gelbtöne um das Auge herum hinzufügen, was die normale Färbung des Weißkopfseeadlers ist.

Achte darauf, dass du eine leichte Schattierung direkt unter der Augenbraue hast, um einen realistischen Effekt im Auge zu erzeugen.

Schritt 6: Hinzufügen von kontextualisierenden Merkmalen in die Adlerzeichnung

Wenn wir den Körper und den Kopf des Weißkopfseeadlers fertiggestellt haben, fügen wir die Krallen ein. Die Krallen bestehen aus vier Ziffern, die jedoch je nach Betrachtungswinkel des Adlers variieren.

Die Krallen haben ebenfalls eine gelbe Farbe, also wollen wir sicherstellen, dass wir eine gelbe Grundschicht hinzufügen, bevor wir sie schattieren.

Wenn wir die Krallen eingefärbt haben, können wir sie schattieren, um die Struktur der Krallen zu betonen. Wir wollen sicherstellen, dass wir die scharfen Krallen an den Enden der einzelnen Finger einzeichnen.

Wir können auch einige Schattierungen und Linien einfügen, die Segmente in den Ziffern bilden, was ein weiteres einzigartiges Merkmal des Weißkopfseeadlers ist.

Dann fügen wir eine Art kontextuelle Umgebung hinzu, um zu suggerieren, dass der Adler auf einer Fläche steht. Das kann zum Beispiel ein Ast sein, den wir einfärben und schattieren können.

Von hier aus können wir unserer Weißkopfseeadler-Zeichnung noch einen Check geben, und das war’s! Wie man einen Adler in ein paar einfachen Schritten zeichnet.

Tipps zum Merken

• Versichere dich, dass die Weißkopfseeadler-Skizze fest ist. Wenn du sicherstellst, dass die Skizze so gut wie möglich ist, wird der Rest der Schritte viel einfacher.
• Füge Farben hinzu, bevor du schattierst. Es ist immer gut, Farben vor der Schattierung hinzuzufügen, denn so schaffen wir eine farbliche Basis, die wir mit der Schattierung verbessern können.
• Nimm dir Zeit für die Details mit dem Stift. Die Arbeit mit dem Stift ist immer ein heikler Prozess, und wir wollen sicherstellen, dass wir diesen Prozess mit Vorsicht und Aufmerksamkeit angehen.
• Wissen, wann man aufhören muss. Versuche, nicht zu viel mit dem Stift zu arbeiten, da dies die Farben in der Weißkopfseeadler-Zeichnung überwältigen könnte.
• Viel Spaß. Genieße den Zeichenprozess und habe Spaß daran, zu lernen, wie man einen Adler zeichnet.

Ein Weißkopfseeadler ist ein wunderschönes Zeichenthema und kann als Mittelpunkt oder als Ergänzung zu anderen Zeichenideen dienen. Der Prozess des Zeichnens eines Weißkopfseeadlers ist auch auf andere Vögel anwendbar und kann als Vorlage für andere Vogelzeichnungen verwendet werden.

Häufig gestellte Fragen

Wie zeichnet man den Schnabel eines Weißkopfseeadlers? 

Der Weißkopfseeadler hat einen ziemlich großen gelben Schnabel, der sich vom Gesicht nach unten wölbt. Der Schnabel ist im Verhältnis zum Kopf des Adlers ziemlich groß und befindet sich eher im oberen Kopfbereich des Adlers. Der Schnabel geht auch in das Gesicht über, wo sich ein Schlitz befindet, der die Öffnung des Adlermundes bildet. Der Schnabel hat einen großen Hohlraum in der oberen Hälfte des Schnabels, der als Nasenloch oder Lufthöhle des Adlers bezeichnet wird.

Welche Farben verwendest du für eine Weißkopfseeadler-Zeichnung?

Eine Weißkopfseeadler-Zeichnung kann mit einer Reihe von Farben gezeichnet werden, um die ikonische Ästhetik zu erreichen, die den Weißkopfseeadler so einzigartig macht. In der Regel verwenden wir eine Kombination aus dunkleren und helleren Brauntönen, um das Gefieder im unteren Teil der Weißkopfseeadlerzeichnung darzustellen. Der obere Teil ist überwiegend weiß, aber es bilden sich Schatten auf dem Adler, die mit Grautönen dargestellt werden können. Der Schnabel und die Krallen können mit Orangetönen und Gelbtönen gezeichnet werden; die gesamte Farbgebung sollte jedoch in Schichten erfolgen. Du solltest immer mit hellen Schichten als Basis arbeiten und langsam dunklere Schichten hinzufügen.

Matthew Matthysen( Künstler )

Matthew Matthysen ist multidisziplinärer Künstler. Er schloss sein Kunststudium mit den Schwerpunkten Kunstgeschichte und zeitgenössisches Zeichnen an der University of Witwatersrand in Südafrika ab. Der Schwerpunkt seiner Arbeit lag auf der Erforschung der philosophischen Auswirkungen des Makro- und Mikrouniversums auf die menschliche Erfahrung. Durch verschiedene Medien, wie z.B. schriftliche und praktische Komponenten, erforscht Matthew verschiedene Ideen, die sich im Grenzbereich zwischen Wissenschaft und Philosophie befinden.

Matthew hat vor und während seines Studienjahres verschiedene Ausstellungen organisiert und tut dies auch weiterhin. Derzeit arbeitet er als Künstler und Schriftsteller in verschiedenen Kontexten. Er arbeitet an verschiedenen Serien und verkauft diese an Galerien und Sammler. Derzeit arbeitet er mit der Online-Galerie Artgazette zusammen und fertigt weiterhin Arbeiten für den öffentlichen und privaten Sektor an. Matthew erstellt für malen-lernen.org die Zeichen- und Malanleitungen. Erfahre mehr über Matthew Matthysen.