Anime zeichnen – Lerne einen Anime Charakter zu entwerfen

Anime-Charaktere zu zeichnen macht wirklich Spaß, aber um einzigartige Anime-Charakterzeichnungen zu erstellen, müssen wir zuerst die Grundlagen von weiblichen und männlichen Anime-Charakteren lernen. Wenn du ein Grundwissen über die Gesichter von weiblichen und männlichen Anime-Figuren hast, kannst du deine einzigartigen Anime-Figuren besser zeichnen. Wenn du lernst, wie man Anime-Charaktere zeichnet, wirst du dir auch der subtilen Kombination von Merkmalen bewusst, die männliche und weibliche Charaktere voneinander unterscheiden können. Aus dieser Anleitung zum Skizzieren von Anime-Figuren kannst du eine Menge lernen, das du auf verschiedene Weise in deine Arbeit einfließen lassen kannst.

Anime zeichnen zeichnen für Anfänger

In dieser Anleitung zum Zeichnen von Anime-Charakteren werden wir lernen, wie man weibliche und männliche Charaktere in ein paar einfachen Schritten zusammensetzt. Anime-Charaktere sind sich in ihrer Vorgehensweise ziemlich ähnlich, da sie aufgrund ihrer androgynen Merkmale oft ähnliche Gesichter haben. In dieser Anleitung zeigen wir dir, wie du mit feinen Unterschieden in den Gesichtszügen einen Unterschied zwischen den beiden machen kannst. Wir werden sehen, dass die Erstellung von Anime-Charakteren ganz einfach ist und dass du durch die Veränderung einfacher Details zwischen männlichen und weiblichen Charakteren wechseln kannst.

Notwendige Materialien

Für diese Anleitung brauchst du nur ein paar einfache Werkzeuge, denn sie soll dir den grundlegenden Prozess des Zeichnens von Anime-Figuren vermitteln. Diese Anleitung wird mit einem digitalen Medium durchgeführt, aber alle Zeichenprozesse, die in dieser Anleitung gezeigt werden, sind leicht auf andere Medien übertragbar. Wenn du kein digitales Zeichenwerkzeug hast, kannst du alle notwendigen Materialien über die unten stehenden Links finden:

• Kugelschreiber
• Micron-Stifte
• Bleistift
• Radiergummi
• Papier

Ein Leitfaden für das Zeichnen von Anime-Charakteren 

In dieser Anleitung gehen wir den Prozess durch, wie man einen männlichen und einen weiblichen Anime-Charakter erstellt. Wir werden den Prozess in ein paar einfache Schritte unterteilen, die dir helfen, Richtlinien für die Platzierung von Merkmalen aufzustellen. Dieser Prozess ist für weibliche und männliche Charaktere gleich und zeigt dir, wie einfach es ist, beide Charaktere mit der gleichen Methode zu erstellen. Wir werden lernen, dass es beim Zeichnen von Animes feine Unterschiede und kleine Tricks gibt, die sowohl bei weiblichen als auch bei männlichen Charakteren helfen können.

Wie zeichne ich eine weibliche Anime-Figur

Anime können in verschiedenen Stilen gezeichnet werden, und wenn du den grundlegenden Zeichenprozess verstanden hast, kannst du deine Figur nach deinen Interessen verändern. Anime-Figuren sind wirklich einfach zu zeichnen, und diese Reihe von Schritten wird dir die notwendigen Grundlagen für das Skizzieren einer weiblichen Anime-Figur vermitteln.

Schritt 1: Das Gesicht formen

Wir wollen damit beginnen, eine Grundform zu erstellen. Dazu zeichnen wir einen Kreis und fügen eine scharfe Kieferlinie unterhalb des Kreises hinzu. Eine scharfe und schmale Kieferlinie ist ein guter Weg, um dem Gesicht eine feminine Form zu geben. Wir können auch einige Hilfslinien hinzufügen, die den verschiedenen Gesichtszügen Segmente geben.

Schritt 2: Zeichnen der Augen

Wenn wir die allgemeine Gesichtsform haben, ist es eine gute Möglichkeit, mit den Augen zu beginnen. Es gibt viele Möglichkeiten, die Anime Augen zu zeichnen, aber sie etwas größer zu machen, ist ein kleiner Hack, der dem Gesicht einen femininen Touch verleiht. Du willst damit beginnen, die Grundform zu zeichnen, auf der du dann eine verfeinerte Augenform skizzieren wirst.

Von hier aus wäre ein guter Vorschlag, mit den Wimpern zu beginnen. Anime-Wimpern sind in der Regel eine dunkle Linie entlang der oberen und unteren Bereiche der Augenlider. Bei weiblichen Anime-Figuren können wir diese Merkmale etwas dunkler und dicker machen.

Wir können auch dafür sorgen, dass jede Wimper leicht verlängert ist und sich von den Augen nach außen erstreckt. Es gibt kaum einen Unterschied zwischen männlichen und weiblichen Charakteren. Die Augen werden Pupillen haben, aber auch hier wollen wir darauf achten, dass sie etwas größer sind.

An dieser Stelle kannst du auch mit der Positionierung der Augenbrauen herumspielen. Die Augenbrauen sind ebenfalls recht einfach geformt, aber du kannst mit der Positionierung herumspielen, um verschiedene Gesichtsausdrücke zu erzeugen.

Wenn du die Pupillen ausfüllst, kannst du einige Momente negativen Raums lassen, da dies den Eindruck einer Spiegelung im Auge erweckt, und das ist ein einzigartiges Merkmal des Anime-Stils. Wir können auch Schattierungen entlang des oberen Augenlids hinzufügen, um eine Schattierung im Auge zu suggerieren.

Einige Anime-Augen sind sehr detailliert, andere weniger. Es ist eher eine Frage der Vorliebe und wie weit du dich der realistischen Seite des Anime annähern möchtest. Auch hier solltest du verschiedene Augen- und Augenbrauenformen ausprobieren, um zu sehen, wie sich der Gesichtsausdruck verändert.

Schritt 3: Zeichnen der Nase und des Mundes

Eine weitere Möglichkeit, die Figur zu verweiblichen, besteht darin, die Nase feiner zu gestalten und weniger ausgeprägt zu zeichnen. Wir können auch die Oberlippe üppiger gestalten, indem wir ihr mehr Volumen und Wölbung geben.

Schritt 4: Zeichnen der Haare

Am besten beginnst du mit den Haaren für Anime-Charaktere, indem du den Haaransatz zeichnest. Das Zeichnen des Haaransatzes legt die Struktur der Haare fest und zeigt, wo sie auf der Stirn platziert werden. Wir haben eine separate Anleitung zum Zeichnen von Anime Haaren.

Von hier aus hast du die Freiheit, verschiedene Frisuren zu erforschen, um zu sehen, wie sie zur Figur passen. Du kannst mit verschiedenen Frisuren herumspielen und wie sie sich im Gesicht formen.

Du kannst mit Bob-Frisuren, Fransen, Pony und verschiedenen anderen Stilen herumspielen. Haare sind eines der kontextualisierenden Merkmale von Anime-Charakteren und können deiner Anime-Charakterzeichnung einen einzigartigen Charakterzug verleihen.

Wir wollen auch sicherstellen, dass die Haare, wenn wir sie am Oberkopf entlang zum Hinterkopf hin zeichnen, ein wenig über dem Schädel sitzen. Das ist eine realistischere und genauere Darstellung der Haare und wie sie sich aufgrund ihres Volumens auf dem Kopf bilden.

Aber auch hier gilt: Das Herumspielen mit verschiedenen Frisuren wird sich auf die Figur und ihre Charaktereigenschaften auswirken. Achte aber darauf, dass du zuerst einen Haaransatz festlegst.

Von da an ist es eine Frage der Vorliebe und des Spielens damit, wie du deine Anime-Zeichnung gestaltest.

Du solltest auch mit Linien um den Haaransatz herum arbeiten, um der Anime-Figur einen realistischen Haaransatz zu geben. Wenn du Linien hinzufügst, die in das Haar fließen, wird die Figur interessanter als ein Block auf ihrem Kopf.

Eine weitere Möglichkeit, die Haare zu betonen, ist die Arbeit mit Strähnchen im Haar. Beim Zeichnen von Anime-Charakteren geht das am besten, indem du Momente mit negativen Zickzack-Formen im Haar erzeugst, um Strähnchen anzudeuten.

Schritt 5: Optimieren der Funktionen

An diesem Punkt haben wir die grundlegenden Merkmale der Anime-Figur festgelegt. Von nun an kannst du mit den Proportionen und dem Maßstab der verschiedenen Merkmale herumspielen.

Schritt 6: Hinzufügen von kontextualisierenden Funktionen

Wir können auch damit beginnen, einige Schattierungen hinzuzufügen, um die Merkmale zu betonen, das ist ein weiterer Schritt, der die Figur aufwerten kann. Wir können auch den Hals einzeichnen, der bei weiblichen Charakteren in der Regel dünner ist. Ansonsten, das war’s! die grundlegenden Schritte zum Zeichnen einer weiblichen Anime-Figur.

Wie man einen männlichen Anime-Charakter zeichnet

Die Vorgehensweise beim Zeichnen von männlichen Anime-Figuren ist dieselbe, aber um der männlichen Figur mehr männliche Züge zu verleihen, werden wir einige Aspekte des Gesichts verändern. Wir werden feststellen, dass es genauso einfach ist, aber jedes Merkmal hat eine subtile Veränderung, um einen Unterschied zwischen der weiblichen und der männlichen Anime-Figur zu schaffen.

Schritt 1: Das Gesicht formen

Wir beginnen mit dem gleichen Prozess der Gesichtsformung, indem wir einen Kreis zeichnen und eine Kieferlinie unterhalb des Kreises hinzufügen. Dieses Mal können wir die Kieferlinie etwas länger und länglicher gestalten, da dies einen männlicheren Touch verleiht.

Wir können auch verschiedene Hilfslinien hinzufügen, um die Bereiche festzulegen, in denen die verschiedenen Gesichtszüge gezeichnet werden sollen. Wir wollen sicherstellen, dass wir unsere Zeichnung leicht ausradieren, bevor wir die Gesichtszüge einfügen.

Schritt 2: Zeichnen der Augen

Dann können wir wieder mit den Augen beginnen; diesmal versuchen wir, ihnen eine kleinere und dünnere Form zu geben. Dazu legen wir zunächst ihre Grundform fest, die sechseckig sein kann.

Von dort aus können wir die Grundform leicht ausradieren und dann beginnen, eine feinere Augenform hinzuzufügen, indem wir die Wimpern zeichnen, um das Auge zu formen. Bei einer männlichen Figur brauchen wir die Wimpern nicht zu sehr zu betonen, was ein weiterer Aspekt ist, um den Augen einen maskulinen Effekt zu verleihen.

Wir können auch damit anfangen, mit der Form der Augenbrauen zu spielen und wie hoch oder niedrig wir sie in der Nähe der Augen platzieren wollen.

Sobald die Augenbrauen an ihrem Platz sind, können wir mit der Arbeit an den Augen beginnen, indem wir die Pupillen und die Iris zeichnen. Auch hier müssen wir darauf achten, dass sie nicht zu groß sind und hinter dem oberen Augenlid verlaufen.

Wenn du die Pupillen ausfüllst, achte darauf, dass du einige negative Stellen im Auge lässt, um Highlights anzudeuten. Das gibt den Augen mehr Leben und verleiht der Anime-Zeichnung eine interessante Eigenschaft.

Schritt 3: Zeichnen der Nase und des Mundes

Bei der Nase können wir die Länge etwas verlängern und die Nasenlöcher etwas breiter machen. Das sind zwar nur kleine Änderungen im Vergleich zur weiblichen Nase, aber sie machen den Unterschied aus und geben der Figur einen männlichen Charakter. Wir werden auch mit Schattierungen arbeiten, um den Nasenrücken zu betonen.

Beim Mund zeichnen wir einen Schlitz ein, der den Mundbereich festlegt. Diesmal zeichnen wir jedoch keine betonte Oberlippe ein, um die Anime-Figur maskulin zu halten.

Bei der Nase wollen wir den Kamm ziemlich stark machen, indem wir an einer Seite etwas Schattierung hinzufügen, um seine Form zu betonen. Das ist nicht bei allen Anime-Figuren der Fall, aber es ist eine gute Möglichkeit, den Gesichtern von Anime-Figuren einen starken, männlichen Ausdruck zu verleihen.&nbsp

Schritt 4: Schattierung zur Gestaltung von Merkmalen verwenden

Wir können die Schattierung der Nase auf die oberen Augenlider und unter die Augenbrauen ausdehnen, um einen Schattenwurf durch hervorstehende Merkmale anzudeuten. Wir können auch unter der Unterlippe eine Schattierung hinzufügen, um die Lippen der Anime-Charakterzeichnung besser zu definieren.

Wir wollen die Schattierung nutzen, um die Gesichtszüge ein wenig mehr zu definieren. Besonders in der Nähe der Nase und des Mundes wird die Schattierung der Nase und dem Mund mehr Struktur verleihen.

Schritt 5: Zeichnen der Haare

Auch hier ist es am besten, zuerst den Haaransatz zu zeichnen. Du kannst damit spielen, wie du den Haaransatz der Figur haben möchtest. Das wird einen großen Einfluss auf die Gesamtästhetik haben.

Wenn du den Haaransatz der Figur festgelegt hast, kannst du dir verschiedene Frisuren vorstellen, indem du den Haaransatz als Ausgangspunkt nimmst.

Von dort aus kannst du mit verschiedenen Frisuren herumspielen und sehen, was zur Gesamtästhetik der Figur passt. Wenn du zerzauste Anime-Haare zeichnest, solltest du die Linien stachelig und zickzackförmig halten.

Wir können auch mit dem Scheitel oder den Trennwänden im Haar herumspielen, das ist wichtig, um realistische Haarqualitäten zu schaffen. Wir wollen auch dafür sorgen, dass das Haar ein wenig über den Schädel fließt, um Volumen zu suggerieren.

Überlege dir auch, ob die Haare hinter die Ohren fließen und auf die Stirn der Figur fallen. Versuche dich daran zu orientieren, wie die Haare auf dem Kopf einer echten Person aussehen.

Wenn du die Haarstruktur gezeichnet hast, kannst du damit beginnen, die Haare auszufüllen. Du solltest jedoch einige Highlights in den Haaren berücksichtigen, damit die Haare realistischer mit dem Licht interagieren können.

Indem wir Strähnchen im Haar setzen, verleihen wir dem Haar mehr Schicht und Tiefe, was dem Haar eine realistischere Qualität verleiht. Das erreichen wir, indem wir negative Zwischenräume im Haar lassen, die als Strähnchen im Haar fungieren.

Schritt 6: Zeichnen der kontextualisierenden Merkmale

Sobald wir die Hauptmerkmale der Figur gezeichnet haben, können wir damit beginnen, kontextualisierende Merkmale wie den Hals und die Schulterpartie einzuzeichnen. Bei männlichen Figuren kannst du den Hals etwas dicker machen.

Du kannst auch die Schultern etwas breiter machen. Wie du deine Figur dann kleidest, bleibt an dieser Stelle dir überlassen.

Du kannst auch alles verändern, was deiner Meinung nach etwas anders sein sollte. Ansonsten ist das alles!  Dies ist der grundlegende Prozess der Erstellung einer männlichen Anime-Zeichnung.

Tipps zum Merken

• Stelle sicher, dass der Umriss der Anime-Zeichnung festgelegt ist. Du solltest sicherstellen, dass die Gesichtskonturen entweder weiblich oder männlich sind, bevor du die Gesichtszüge hinzufügst.
• Nimm dir Zeit für die Augen. Die Augen sind vielleicht der ikonischste Aspekt von Anime-Charakterzeichnungen, also beachte die Vorschläge für weibliche und männliche Merkmale in den Augen.
• Verwendest du Schattierungen, um Merkmale hervorzuheben. Das gilt besonders für männliche Charaktere, da sie stärkere Merkmale im Gesicht haben.
• Baue den Haaransatz für die Haare ein. Wenn du das getan hast, ist es viel einfacher, die Haare auf die Figur zu zeichnen.
• Experimentiere mit deinen Anime-Zeichnungen. Spiele mit verschiedenen Formen und Stilen herum, um deine einzigartigen Anime-Zeichnungen zu erstellen.

Anime-Charaktere zu zeichnen macht wirklich Spaß, denn es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, sie zu zeichnen. Alle Schritte und Vorschläge sind einfach nur so dahingesagt, du kannst also experimentieren und von diesen Vorschlägen abweichen, wenn du willst. Erlaube dir, diese Richtlinien zu nehmen und mit deinen Anime-Zeichnungen zu experimentieren!

Häufig gestellte Fragen

Wie zeichnet und schattiert man Anime-Haare?

Bei Anime-Haaren fängst du am besten damit an, zuerst den Haaransatz zu zeichnen. Wenn du den Haaransatz gezeichnet hast, kannst du dich daran orientieren, wie du die Haare auf dem Kopf platzierst und wie sie um das Gesicht herum fließen. Achte darauf, dass du die Länge der Haare berücksichtigst, vor allem im Bereich des Hinterkopfes. Du solltest darauf achten, dass das Haar leicht über dem Schädel sitzt, um Volumen zu suggerieren, wenn das Haar lang ist. Danach kannst du die Haare nach Belieben ausfüllen, aber spiele mit dem negativen Raum, um Strähnchen im Haar zu erzeugen. Auf diese Weise wirkt das Haar nicht flach oder völlig zweidimensional.

Wie kann man weibliche und männliche Anime-Augen unterscheiden?

Männliche Anime-Augen und weibliche Anime-Augen haben eine sehr androgyne Ästhetik, denn sie sind Cartoon-Darstellungen von Augen und müssen oft durch die umliegenden Merkmale kontextualisiert werden. Der beste Weg, eine Unterscheidung zu treffen, ist jedoch, sich an den allgemeinen Merkmalen der männlichen und weiblichen Augen zu orientieren. Das bedeutet, dass wir den Augen einer weiblichen Anime-Figur mehr Wimpern und runde Formen geben können, während wir sie bei einer männlichen Figur etwas schmaler und mit weniger Wimpern gestalten können. Dies sind einige wirksame Möglichkeiten, die Identität der Augen zu beeinflussen. 

Matthew Matthysen( Künstler )

Matthew Matthysen ist multidisziplinärer Künstler. Er schloss sein Kunststudium mit den Schwerpunkten Kunstgeschichte und zeitgenössisches Zeichnen an der University of Witwatersrand in Südafrika ab. Der Schwerpunkt seiner Arbeit lag auf der Erforschung der philosophischen Auswirkungen des Makro- und Mikrouniversums auf die menschliche Erfahrung. Durch verschiedene Medien, wie z.B. schriftliche und praktische Komponenten, erforscht Matthew verschiedene Ideen, die sich im Grenzbereich zwischen Wissenschaft und Philosophie befinden.

Matthew hat vor und während seines Studienjahres verschiedene Ausstellungen organisiert und tut dies auch weiterhin. Derzeit arbeitet er als Künstler und Schriftsteller in verschiedenen Kontexten. Er arbeitet an verschiedenen Serien und verkauft diese an Galerien und Sammler. Derzeit arbeitet er mit der Online-Galerie Artgazette zusammen und fertigt weiterhin Arbeiten für den öffentlichen und privaten Sektor an. Matthew erstellt für malen-lernen.org die Zeichen- und Malanleitungen. Erfahre mehr über Matthew Matthysen.