Hände zeichnen – Lerne eine realistische Hand zu zeichnen

In diesem Tutorial zeigen wir dir, wie du Hände zeichnen kannst. Hände zu zeichnen kann eine echte Herausforderung sein. Aber alles ist machbar, wenn man es in ein paar Schritte unterteilt. In diesem Tutorial werden wir dir zeigen, wie du realistische Hände von Anfang bis Ende zeichnen kannst.

Benötigte Materialien für das Hände zeichnen

Wenn wir etwas Kompliziertes wie Hände zeichnen, brauchen wir die richtigen Werkzeuge. Für diese Zeichnung werden wir Graphitstifte verwenden. Die richtigen Stifte sind wichtig, um verschiedene Farbtöne zu erzielen. Für dieses Tutorial werden wir eine Serie von Derwent Graphic Pencils verwenden. Diese Stifte sind online leicht zugänglich und können in deinem Schreibwarengeschäft gekauft werden.

Die Zeichenübung wird hier und da ein paar Fehler mit sich bringen. Daher ist es nützlich, einen Radiergummi und einen Spitzer dabei zu haben. Du wirst deine Fehler im frühen Teil des Tutorials korrigieren wollen. Dadurch werden dir die späteren und komplexeren Phasen leichter fallen.

Diese Utensilien wirst du brauchen:

• Ein guter Satz Bleistifte, z.B. Derwent Graphic Pencils
• Ein Radiergummi, z.B. Derwent Dual Eraser
• Ein Anspitzer, z.B. Derwent Pastel Pencil Sharpener
• Hochwertiges Zeichenpapier, 200 g/m – 250 g/m empfohlen

Vorbereitung und Markierung der Mitte der Seite

Wenn wir unsere Zeichnung beginnen, musst du ein gutes Referenzbild haben. Ein gutes Bild kann uns dabei helfen, uns effektiver durch den Prozess zu führen. In diesem Tutorial schlage ich vor, ein iPad zu benutzen oder ein Foto von deiner Hand auf Druckerpapier auszudrucken. Ein guter Vorschlag ist es, ein Bild auszudrucken, das den gleichen Maßstab hat wie dein Zeichenpapier, das wird es einfacher machen, es als Referenz zu verwenden. Achte darauf, dass dein Zeichenpapier die gleiche Größe wie dein Referenzbild hat. Sobald wir dieses Bild haben, können wir unsere Zeichnung und das Referenzbild vor uns aufstellen.

ANleitung für das Hand zeichnen

Mit all unseren Vorbereitungen aus dem Weg geräumt, können wir nun mit dem Zeichnen beginnen. Denke daran, dass dies Zeit und Geduld braucht. Das liegt in der Natur des Zeichnens, dass wir jeden Schritt mit Aufmerksamkeit und Überlegung angehen.

Schritt 1: Formen skizzieren

Jetzt, wo wir uns die Mitte unseres Blattes eingezeichnet haben, können wir anfangen zu zeichnen. In diesem Stadium sollten wir das Referenzbild als Leitfaden verwenden, der uns hilft, allgemeine Formen und Linien auf unserem Zeichenpapier zu skalieren. Versuche, die allgemeinen Formen der Hand zu zeichnen, indem du das Referenzbild als Richtlinie für Position und Maßstab verwendest. Erlaube dem Punkt, ein Hinweis darauf zu sein, wo du deine Formen zeichnen würdest.

Versuche die gemeinsamen Formen der Hand zu erkennen, zum Beispiel könnte das Seitenprofil der Hand einer Dreiecksform und die Finger einer Ellipse oder einem Kreis ähneln.

Indem wir diese Grundformen zeichnen, lernen wir etwas über Maßstab und Form. Diese Formen helfen uns zu verstehen, wie sich die Hand biegt und krümmt. In diesem Schritt geht es darum, die grundlegenden Formen der Hand zu lernen.

Wir sollten anfangen zu sehen, wie die Hand eine Kombination von Formen hat, die zusammengesetzt werden. Alle diese Formen zusammen bilden die Grundstruktur der Hand, die wir dann zeichnen. Sobald die Formen gezeichnet sind, können wir sie leicht ausradieren. Auf diese Weise sind sie noch vorhanden, stören aber nicht mehr, wenn wir mit dem Zeichnen der Linien beginnen. Das ist nur ein Weg, um es uns leichter zu machen, wenn wir die Linien zeichnen.

Use a light pencil at this stage and work with your eraser until the scale and general shapes start to resemble a vague structure of the hand.

Schritt 2: Linien skizzieren

Die Verwendung von Linien beim Zeichnen von Händen ist ein wesentlicher Schritt, um die vage Form in eine identifizierbare Struktur einer Hand zu verwandeln. Wir können nun Linien in die Zeichnung einarbeiten, um die Formen zu verbinden und zu umreißen.

Versuche zu sehen, wo sich die Linien zwischen den einzelnen Formen verbinden. Halte deine Linienmarkierungen schwach, so ist es einfach, eventuelle Fehler zu löschen. Lass dir von deinem Referenzbild genau zeigen, wo du die Linien platzieren würdest. Lass dich von den Formen leiten, während du dich auf dein Referenzbild beziehst.

Sei kreativ mit deinen Linien, egal ob sie zackig, gerade oder unverbunden sind. Versuche, schwache Markierungen zu machen, die die Struktur der Hand zusammenbringen. In diesem Stadium sollten wir unsere vagen Formen in eine identifizierbare Struktur einer Hand verwandelt haben.

Verwende entweder ein Lineal oder einen Bleistift, um zu messen, wo verschiedene Linien übereinander liegen. Das Zeichnen von Händen erfordert Achtsamkeit für die Komposition. Wenn wir uns bei diesem Schritt Zeit nehmen, werden wir ein besseres Verständnis für die Platzierung bekommen. Sei geduldig und benutze deinen Radiergummi während dieses Schrittes, um Markierungen zu machen und sie bei Bedarf zu korrigieren. Mach das so lange, bis du das Gefühl hast, dass die allgemeine Form deiner Hand im Verhältnis zu deinem Ausgangsbild akkurat erscheint.

Schritt 3: Allgemeine Details

At this stage, try to keep your drawing marks faint, at this point, we are building up general structures.

Mittlerweile sollte die Handskizze einer echten Handstruktur ähneln. Von hier an können wir spielerischer mit unseren Markierungen werden. Wenn du dir dein Referenzbild ansiehst, nimm dir einen Moment Zeit, um die verschiedenen Falten und Knicke der Hand zu erkennen. Versuche, die Linien und verschiedenen Schattierungen in jedem Teil der Hand zu erkennen. So kannst du anfangen, einfache Details zu notieren, die du sehen kannst.

Dein Referenzbild sollte dich mit den verschiedenen Details in den verschiedenen Teilen der Hand leiten. Beginne damit, allgemeine Markierungen zu machen, die verschiedenen Aspekten der Hand ähneln. Stelle dir vorher Fragen, zum Beispiel, ist der Nagel gebogen oder gerade? Sind die Falten lange oder kurze Linien?

Stelle dir ähnliche Fragen und versuche dein Bestes, um zu sehen, wie sie auf der Hand geformt sind. Indem du das tust, beginnst du, genauere Details zu zeichnen. So beginnen deine Linien und Markierungen, die Hand realistischer aussehen zu lassen.

Schritt 4: Verfeinerung der Details

Hier fangen wir an, den kleinen Teilen der Hand besondere Aufmerksamkeit zu schenken. Im vorherigen Schritt haben wir die Details hinzugefügt, aber in diesem Schritt werden wir sie noch einmal durchgehen. Verwende dein Referenzbild, um jedes Detail so gut wie möglich nachzubilden, von jedem Aspekt der Hand.

Hier sollten wir eventuelle Fehler in den Details korrigieren. Arbeite mit deinem Radiergummi, wenn du das Gefühl hast, dass du irgendwelche Markierungen nachzeichnen musst. Ein wirklich guter Weg, dies zu tun, ist an einem Punkt der Zeichnung zu beginnen und dich langsam durch den Rest der Zeichnung zu arbeiten.

Wenn du jeden Aspekt deines Referenzbildes durchgehst, nimm dir einen Moment Zeit, um ihn zu analysieren. Sobald du das Gefühl hast, dass du jede kleine Struktur in jedem Aspekt der Hand verstehst, mache deine Markierungen und gehe dann zum nächsten über.

Mach das so lange, bis du dich um alle Aspekte der Hand gekümmert hast. Hier können wir anfangen, mit einer größeren Vielfalt an Stiften zu arbeiten. Allerdings wollen wir unsere Zeichnung immer noch relativ leicht halten. Arbeite mit hellen bis mitteltönigen Bleistiften, wie z.B. (H bis 2B).

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass wir an diesem Punkt noch nicht schattieren. Wir versuchen immer noch, die Details so gut es geht zu zeichnen. Stell dir vor, dass wir die helleren Schichten der Zeichnung auftragen. Später werden wir die dunkelsten Schichten auftragen, die die Zeichnung zum Leben erwecken werden.

Keep your pencil sharp for thinner marks and blunter for larger marks. This is helpful for the different groves and kinks of the hand.

Schritt 5: Identifizierung der Lichtquelle

In diesem Schritt geht es nicht um das Zeichnen, sondern um die Analyse unseres Referenzbildes. Wenn du Hände zeichnest, ist es wichtig zu wissen, wie die verschiedenen Arten von Schatten auf der Hand erscheinen. Dies ist ein Effekt des Lichts, insbesondere der Richtung, aus der das Licht kommt. Wenn das Licht zum Beispiel von rechts kommt, wird es auf der linken Seite eines Objekts Schatten bilden. Analysiere das Licht in deinem Referenzbild.

Jede Falte, jeder Knick oder jede Vertiefung der Hand wird von der Lichtquelle beeinflusst. Dies ist wichtig, um sich daran zu erinnern, wenn du kleinere Details zeichnest. Dieser Tipp kann dir helfen, schwierige Teile der Hand zu zeichnen, wie z.B. die Nägel und Falten. Dieses Prinzip ist wichtig, um eine Handzeichnung so realistisch wie möglich aussehen zu lassen. Eine gute Idee ist es, von einem Abschnitt der Hand auszugehen und dich durch die ganze Hand zu arbeiten.

To understand the light source, take a moment to study your reference image. Your drawing should still be relatively light at this point.

Schritt 6: Licht & schatten

Wir sind jetzt bei unseren komplexesten Phasen. Beim Schattieren ist es wichtig, sich an die richtige Technik zu erinnern. Bestimmte Techniken funktionieren am besten mit bestimmten Medien. Wenn du Hände mit Graphitstift zeichnest, ist eine der besten Techniken die glatte Schattierung. Hier mischen wir die verschiedenen Graphitstifttöne.

Glatte Schattierung ist eine großartige Technik, die man lernen kann, wenn man versucht, realistische Zeichnungen zu machen. Sie funktioniert gut mit Graphitstiften und macht nahtlose Farbverläufe. Dies kann der Hautqualität sehr gut ähneln. Versuche in diesem Stadium mit deinen hellen bis mitteltönigen Bleistiften zu arbeiten (HB – 3B).

Ein Stück Papier unter der Hand zu halten ist ein effektiver Weg, um deine Zeichnung beim Schattieren nicht zu verwischen. Beginne damit, dein Referenzbild zu analysieren und die verschiedenen Teile der Hand zu sehen, die einen Schatten werfen würden. Notiere dir alle Details, die wir gezeichnet haben und versuche, die verschiedenen Farbverläufe einzuarbeiten.

Diese Farbverläufe werden mit den verschiedenen Bleistiften erreicht. Arbeite mit deinen hellsten Bleistiften bis hin zu deinen mitteltönigen Bleistiften (von HB bis 3B). Halte deine Schattierung hell bis mitteltönig, das erlaubt uns, die Farbverläufe nahtloser zu machen, wenn du dunklere Schattierungen machst.

Achte auf den Druck, den du auf deinen Bleistift ausübst. Etwas anderes, das du beachten solltest, sind die verschiedenen Grade, in denen du deinen Bleistift hältst. Wenn du deine Hand schräg nach unten hältst, ist das ein guter Weg, um die größeren Flächen der Zeichnung zu schattieren. Das liegt daran, dass du die Seite des Bleistifts im Gegensatz zur Spitze benutzt. Die Spitze des Bleistiftes zu benutzen, könnte man erreichen, indem man die Hand gerade hält.

Du kannst auch mit deinen Fingern verblenden. Ich bevorzuge es, meine Finger zu benutzen, aber ein Blending Stick kann auch verwendet werden. Beim Schattieren empfehle ich dir, deinen Radiergummi zu benutzen, um unnötige Spuren zu korrigieren. Benutze deinen Radiergummi am besten durchgängig während des Schattierungsprozesses. Der Radiergummi ist nicht nur für Fehler gedacht, sondern kann auch verwendet werden, um verschiedene Linien innerhalb deiner Schattierung zu ziehen.

The harder you push the darker the mark. Try to keep a light hand at this stage, by doing so you are less likely to make mistakes that are hard to fix.

Schritt 7: Dunklere Schattierung für Kontrast

Hier fangen wir an, den Kontrast unserer Zeichnung zu maximieren. Auch hier gilt: Schattieren ist wie das Ablegen von Schichten.

Wir haben mit den helleren Schichten begonnen und sind jetzt in der Phase, in der wir die dunkelsten Schichten auftragen.

Wenn wir Schichten als Leitprinzip verwenden, hilft es uns, den Prozess von hell zu dunkel zu verstehen. Es hilft uns auch zu verstehen, wie man die dunkleren Parts in hellere Bereiche überblendet. Das Verstehen des Schichtungsprozesses ist sehr hilfreich, wenn man etwas Realistisches zeichnet. Das liegt daran, dass du dich darauf konzentrieren solltest, verschiedene Schattierungen in den Details zu arbeiten.

Nachdem wir die Details leicht bearbeitet haben, sollten wir verschiedene Farbverläufe in ihnen arbeiten. Sobald du das getan hast, kannst du langsam damit beginnen, die dunkelsten Schatten innerhalb dieser Details aufzufüllen. Das Ziel dieser Phase ist es, dunklere Töne über hellere Töne zu schattieren. Wir tun dies, indem wir langsam und vorsichtig die dunkleren Töne dort hinzufügen, wo die Schatten sein würden.

Sei geduldig mit dieser Phase, lass dir Zeit, wenn du dunklere Töne hinzufügst. Schau dir Schritt 7 an und versuche zu verstehen, wie das Licht auf die Hand in deinem Ausgangsbild fällt. Sobald wir beginnen, diese dunklen Töne vorsichtig hinzuzufügen, wird sich das Bild in ein realistischeres Bild verwandeln.

Versuche zu sehen, wie die Schatten der Hand ihre dunkelsten Momente definieren. Der Schatten hilft dabei, den Kontrast zu maximieren. Dieser Einsatz von maximalem Kontrast erlaubt es der Zeichnung, einer realistischen Figur zu ähneln. Der Schatten lässt ein Objekt realistisch erscheinen, da reale Objekte Schatten werfen.

Notiere dir die Bereiche der Hand, in denen die Schattierung einen kleinen Abstand zwischen hell und dunkel hat. Zum Beispiel an den Kanten der Finger. Es ist hilfreich, deine Stifte für diese Bereiche schärfer zu halten.

Das Analysieren von Schattenverläufen ist in dieser Phase essentiell. So erreichen wir realistische Interaktionen mit dem Licht in einer Zeichnung. In dieser Phase kannst du die dunkelsten Stifte aus dem Set verwenden, um den Kontrast zu verstärken.

An diesem Punkt solltest du mit allen deinen Stiften experimentieren. Versuche, einen größeren Kontrast zu erreichen, indem du dunklere Stifte für die dunkelsten Schatten verwendest. Denke daran, dass dein Bild als Referenz dient, es geht nicht um eine perfekte Replikation deines Ausgangsbildes. Wenn du also das Gefühl hast, dass es subtile Unterschiede gibt, ist das in Ordnung.

Remember: Try your best to be patient with this stage. Apply these darker tones gently by paying close attention to the pressures you apply on the pencil.

Schritt 8: Touch Ups für deine Handzeichnung

Wir sind in der letzten Phase unserer Zeichnung angelangt. Jetzt sollten wir eine Zeichnung der Hand haben, die unserem Ausgangsbild ähnelt. Nicht ganz perfekt, aber ähnlich. Beginne mit deinem Radiergummi und den mitteltönigen Bleistiften (1B-3B) zu arbeiten, um zu versuchen, alle deutlichen Linien in deinen Verläufen zu verschmelzen. Kümmere dich um die Bereiche der Hand, die du noch nicht bearbeitet hast, falls nötig.

Du kannst dafür entweder einen Blending Stick oder deinen Finger verwenden, ich bevorzuge meinen Finger. Radiere alle unnötigen Markierungen um die Hand herum aus. Sobald das erledigt ist, können wir alle Schatten oder Linien auffüllen, die wir für wertvoll halten. Überprüfe immer die Falten, Knicke, Nägel und alle anderen kleineren Details, die man leicht übersehen kann.

Wir können auch damit beginnen, die Haare der Hand einzufügen. Es ist wichtig, diese Details zuletzt einzufügen, da die Haare einem Strich des Stiftes ähneln. Daher ist es einfacher, es als letzten Schritt zu machen. Wenn deine Hand fertiggestellt ist, sollten die Haarmarken auf die Hand fallen, wie ein echtes Haar auf einer Hand. Zum Schluss arbeitest du ein letztes Mal mit deinem Radiergummi, um alle unnötigen Markierungen zu entfernen. Und da hast du es, eine detaillierte 8-Schritte-Anleitung, die dir hilft, eine realistische Hand zu zeichnen.

Tipps für das Hände zeichnen

• Zeichnen braucht Zeit, gönne dir die Zeit, um an deiner Zeichnung zu arbeiten.
• Übung macht den Meister. Dieses Tutorial garantiert nicht, dass du deine Zeichnung auf Anhieb perfektionieren kannst. Du wirst üben müssen.
• Habe keine Angst, deinen Radiergummi zu benutzen, das ist in wesentliches Werkzeug für meinen eigenen Prozess des Zeichnens.
• Versuche dein Bestes, das zu zeichnen, was du siehst und nicht das, was du glaubst zu sehen. Nimm dir Zeit mit deinen Details.
• Wenn du deine Farbverläufe glätten willst, kannst du entweder einen Estompen oder deine Finger benutzen. Ich bevorzuge es, meine Finger zu benutzen.

Häufig gestellte Fragen

Wie wird man besser im Zeichnen von Händen?

Es gibt kein Geheimnis, es braucht wirklich nur Übung. Dieses Tutorial gibt jedoch einen Einblick in bestimmte Techniken und Prozesse, die man üben kann.

Wie werde ich besser im Schattieren?

Übe zunächst mit Holzkohle, sie ist leichter zu verblenden. Benutze deine Finger oder einen Blending Stick. Am wichtigsten ist, dass du die ganze Bandbreite eines Bleistiftsets nutzt. Auf diese Weise wirst du den Übergang von dunkel zu hell verstehen.

Wie kann ich meine Hand zeichnung realistisch gestalten?

Es dreht sich alles um Licht. Licht zu verstehen braucht einige Zeit, genau wie das Erlernen einer Sprache. Sobald du die Natur des Lichts verstehst und wie es mit einem Objekt interagiert, wirst du erkennen, wo du auf deiner Zeichnung schattieren solltest und wo nicht.

Matthew Matthysen( Künstler )

Matthew Matthysen ist multidisziplinärer Künstler. Er schloss sein Kunststudium mit den Schwerpunkten Kunstgeschichte und zeitgenössisches Zeichnen an der University of Witwatersrand in Südafrika ab. Der Schwerpunkt seiner Arbeit lag auf der Erforschung der philosophischen Auswirkungen des Makro- und Mikrouniversums auf die menschliche Erfahrung. Durch verschiedene Medien, wie z.B. schriftliche und praktische Komponenten, erforscht Matthew verschiedene Ideen, die sich im Grenzbereich zwischen Wissenschaft und Philosophie befinden.

Matthew hat vor und während seines Studienjahres verschiedene Ausstellungen organisiert und tut dies auch weiterhin. Derzeit arbeitet er als Künstler und Schriftsteller in verschiedenen Kontexten. Er arbeitet an verschiedenen Serien und verkauft diese an Galerien und Sammler. Derzeit arbeitet er mit der Online-Galerie Artgazette zusammen und fertigt weiterhin Arbeiten für den öffentlichen und privaten Sektor an. Matthew erstellt für malen-lernen.org die Zeichen- und Malanleitungen. Erfahre mehr über Matthew Matthysen.